Cette semaine, Black Sabbath, qui prépare la sortie de son album 13 pour le 11 juin, a mis en ligne une vidéo qui permet de voir comment la pochette de l’album a été réalisée. Je ne vous ferai pas croire qu’elle révolutionne quoi que ce soit dans le genre, mais tout de même, il est intéressant de voir des groupes qui s’intéressent encore au volet visuel de la musique sans prendre la voie (souvent économique) des effets informatiques. Il semble que le fameux 13, auquel on a mis le feu, s’élevait sur 8 pieds…

L’art de la pochette est-il quelque chose qui est en train de disparaître? Heureusement, il semble que non, quoiqu’il semble en perte de vitesse. Certains groupes persistent à mettre des efforts de ce coté, or rares sont ceux qui semblent prêts à investir temps et l’argent pour faire toutes sortes de sessions photo fascinantes comme le faisait feu Storm Thorgerson. Ce dernier, souvent vu comme un énième membre de Pink Floyd, aura été actif jusqu’à la toute fin, signant entre autres des pochettes pour Muse ou Rival sons. Ci-dessous, une bande annonce du documentaire Taken By Storm, qui donne une idée de sa façon unique de travailler.

Les pochettes ont une grande puissance évocatrice, servant de portes d’entrée pour les univers musicaux. Même que dans certains cas, comme Iron Maiden, elles sont devenues l’occasion de mettre en scène des personnages, au risque de sombrer dans la caricature.

Quelles sont les meilleures pochettes, à vos yeux?

Le rock s’est régulièrement invité au grand écran, avec des résultats allant d’excellents à médiocres. Au tour de Metallica de tenter sa chance avec Metallica Through The Never.

Le long métrage, dont on peut désormais apprécier la bande annonce, prendra l’affiche dans les cinémas IMAX le 27 septembre et dans les écrans traditionnels le 4 octobre.

Tourné par Nimrod Antal notamment lors de trois concerts à Vancouver, en août 2012, Metallica Through The Never est une fiction, où les musiciens tiendront leur propre rôle.

Le comédien Dane DeHaan interprétera un jeune membre de leur équipe de tournée qui voit sa vie basculer lorsqu’on l’envoie en mission urgente tandis que Metallica donne un concert devant une foule en liesse.

Que pensez-vous de la proposition? Bonne idée à la The Wall et à la The White Stripes Under Great White Northern Lights? Ou mauvaise à la KISS Meets the Phantom of the Park et à la Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band, avec les Bee Gees et Peter Frampton?

Depuis Alligator, The National poursuit son irrésistible ascension, troquant son bassin de fans indie pour un plus grand public.

Trouble Will Find Me, lancé officiellement mardi, est une suite logique aux différents chapitres de l’histoire du quintette. Conçu avec le soin propre à The National, l’album abrite des titres réfléchis aux atmosphères mélancoliques, où brillent la voix de baryton de Matt Berninger, la rythmique syncopée de Bryan Devendorf, les guitares des frères Dessner de même que des orchestrations recherchées.

Si la proposition est pertinente, j’ai de la misère à chasser la désagréable impression que The National fait du surplace. Certaines pièces, comme Sea of Love avec ses variations de tempo ou la touchante I Need My Girl, tout en retenue, se distinguent, mais trop souvent, les compositions font écho à d’autres pièces du répertoire du groupe, le type de mélodie, leur dynamique ou leur structure laissant une impression de déjà vu ou, plutôt, de déjà entendu.

Pour celui qui arrive et découvre ici The National, Trouble Will Find Me a de quoi séduire l’oreille: c’est sacrément bien fait, avec une griffe propre au quintette. Or pour les fans de plus longue date, ce sixième album risque de laisser l’auditeur sur sa faim. Évidemment, on ne demande pas à un groupe de constamment réinventer la roue, or il semble que cette fois, les Américains ont fait preuve d’excès de prudence et sont demeurés dans leur zone de confort.

Z’avez eu la chance de faire tourner l’album?