Combichrist… oh la la…

Côté électro, les médias causent généralement de Mutek, Elektra, Akousma ou des propositions soumises au FIMAV ou encore aux Suoni Per Il Popolo.

Pourquoi éviter Kinetik ? En fait, pour aucune raison en ce qui me concerne. Je pars toujours à Victo pendant ce week-end (depuis plus ou moins 30 ans, il en est ainsi) et j’avais vaguement entendu parler de ce rassemblement électro-industriel qui ne cesse de croître depuis cinq ans.

Vieux motard que jamais…

À compter de jeudi, le festival Kinetik 5.0 remplira quatre Métropolis en autant de soirs. Peu connu hors de son marché, cet événement consacré aux mouvances EBM (electronic body music), harsh industriel, noise ou hardcore (en mode DJ) dépassera les 4000 entrées payantes, attirant ainsi une clientèle non seulement montréalaise mais aussi étrangère.

Et voici les recommandations du directeur artistique, Jean-François Fortin-Gadoury:

Jeudi 17 mai: «À Montréal, Combichrist s’est produit deux fois en première partie de Rammstein et tourné avec le fameux groupe allemand en Europe comme en Amérique. Coté Noise, Orphx est un groupe canadien qui a déjà été invité à Mutek.»

Vendredi 18 mai: «Panzer AG est le projet parallèle d’Andy L. de Combichrist; il s’agira d’une des rares performances avec ce groupe. Haujobb, autre prise de choix au programme de jeudi, est considéré comme pionnier du mouvement idm.noise.»

Samedi 19 mai: «Hocico, un des groupes initiateurs du mouvement harsh industriel, est actuellement considéré comme le plus important groupe industriel mexicain. Noisex, prévu le même soir, est une pointure de la scène noise d’Allemagne.»

Dimanche 20 mai: « Blutengel est un incontournable du genre synthpop, il s’agit de son premier spectacle en Amérique du Nord. Quant à S.P.O.C.K , le nom dit tout: groupe très spécial! Le même soir, un autre événement aura lieu à Espaces des Arts: cinq DJ de style hardcore s’y produiront, dont Lenny Dee (fondateur du label industriel Strength) et Stormtrooper (un des plus réputés DJ allemands du mouvement).»

Fortin-Gadoury indique en outre qu’une portion majoritaire d’artistes invités provient d’Allemagne, de Belgique ou de Hollande, régions centrales de la mouvance électro-industrielle. Mouvance beaucoup plus considérable en Europe qu’en Amérique.

«Nous somme considérés comme le plus gros festival du genre en Amérique du Nord, nous suivons les traces du festival allemand Wave-Gotik-Treffen qui attire annuellement 40 000 personnes chaque année avec 250 artistes invités. Puisque le marché est très loin de cette réalité en Amérique du Nord, nous présentons la version réduite d’un tel festival – sept groupes chaque soir , soit de 18h30 à 3h du matin – sans compter les DJ de l’événement à Espaces des Arts. Nous n’avons aucune subvention gouvernementale, notre budget de 250 000 $ est fondé sur la billetterie et la vente de produits dérivés.»

Liens utiles:

Kinetik 5.0 site officiel

Combichrist

En rentrant chez moi en vélo, lundi soir, j’ai fait une halte spontanée à l’Église Saint-Jean Baptiste. J’avais eu vent de l’événement qui allait s’y produire… et je me suis laissé tenter par ce concert présenté l’Orchestre de la Solidarité Sociale, ensemble de plus de 70 musiciens né de la mobilisation étudiante et qui recrute dans les facultés de musique de l’Université de Montréal, de l’Université McGill et du Conservatoire de Musique de Montréal.

Il va sans dire, je ne vous donnerai qu’un avis artistique sur cette soirée, vu mon devoir de réserve sur la question du conflit étudiant. Et je ne vous donnerai qu’un avis… très positif sur ce concert franchement réussi. Sous la direction du pianiste Nicolas Ellis, cet orchestre d’aspirants musiciens classiques s’est fort bien tiré d’affaire dans le contexte. Ellis a certes des croûtes à manger côté direction, il ne deviendra peut-être jamais maestro dans la vraie vie… En fait, je n’en sais rien; peut-être le piano le branche-t-il davantage… Cela dit, il est plusieurs fois parvenu à élever cet orchestre champignon à la hauteur des partitions au programme.

Pas d’encadrement du personnel enseignant. Pas de chef invité pour une classe de maîtres. Que le système démerde-toi tout seul. Tout compte fait, une réussite. On a eu droit à l’Ouverture 1812 de Tchaïkovsky et à la 5e symphonie de Chostakovitch devant un parterre bondé de jeunes gens enthousiastes, respectueux et curieux même si plusieurs d’entre eux ne connaissent visiblement pas les codes de conduite dans un concert classique – on n’applaudit pas entre les mouvements, les amis…

D’accord, plusieurs spectacteurs (et militants étudiants) en étaient à l’une de leurs premières expériences de concert classique. Cela dit, on ne reprochera certainement pas à quiconque d’avoir manqué d’attention, bien au contraire. Et que, vu les ovations récoltées par cet Orchestre de la Solidarité Sociale, ce ne sera pas la dernière expérience de ce type ! Quoi que vous pensiez du conflit qui divise actuellement la société québécoise, vous aurez deviné que ce carré rouge symphonique aura stimulé à plusieurs étudiants de très bon niveau. Et mis au monde plusieurs centaines de mélomanes.

Pour visionner le concert intégral de l’Orchestre de la Solidarité Sociale, on clique ICI ! Il s’agit vraiment de la version intégrale sans montage, alors soyez indulgents.

Locked Down, énième album de Dr. John, est une surprise de taille côté vieux loup de mer qu’on croyait définitivement amarré au port des has been. Album à grand déploiement où le New Orleans funk proverbial de notre légendaire vétéran se fond dans le blues vaudouisant de la Louisiane, le gospel, la soul/funk ou même l’afrobeat et le juju nigerians.

Ainsi, le septuagénaire Mac Rebennack a été ressuscité par le trentenaire Dan Auerbach des Black Keys, actuellement au sommet de sa gloire. À mon sens, Auerbach a fait avec Dr. John ce que Jack White a réussi avec Loretta Lynn et Wanda Jackson. Et fait mentir les fossoyeurs des formes préconisées par la génération de Dr. John – fossoyeurs dont je suis, n’est-ce pas ?

Cuivres bien chauds (il y a encore du Dap Kings là-dessous), guitares cochonnes crépitant sur le grill, choeurs fervents, échantillonnages, section rythmique parfaite dans ce contexte, claviers de vieux sorcier, envoûtement de grooves. Avec des couleurs musicales proéminentes dans les années 60 et 70, Auerbach a sur faire du neuf, enfin… Mettons un recyclage de choix. La jeunesse au service de l’expérience !

Le sort en est jeté, cet album se retrouvera dans les listes de fin d’année.

Liens utiles

Dr. John, profil wiki

Dr. John, site officiel

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