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Sur le circuit international, quel groupe émergent de la mouvance anglo-montréalaise s’imposera dans un avenir proche ?
Bien sûr, Half Moon Run risque de devenir une sorte de Coldplay canadien, voire très indie-pop et très convenu. Premier choix au repêchage des grandes agences et tout et tout, on attend la suite… Au Centre Bell dans un an ou deux ?
Pour le volet substance pop, il faudra cesser de considérer Grimes comme une Montréalaise puisqu’elle serait partie s’établir en Californie. Motifs climatiques…
Pour le volet substance rock et haute teneur conceptuelle, misons aujourd’hui sur le Suuns, un des plus créatifs à l’horizon.
Dès 2010, le quartette montréalais a été mis sous contrat par la prestigieuse étiquette Secretly Canadian / Jagjaguwar. Zeroes QC, le premier opus, fut enregistré aux Breakglass Studios sous la gouverne de Jace Lasek (The Besnard Lakes), coréalisateur et ingénieur du son pour ce premier opus. Zeroes QC fut diffusé dans les circuits parallèles, des tourneurs d’Europe et d’Amérique ont permis au quartette montréalais de donner au moins 150 concerts dans le monde- Canada, USA, France, Hollande, Allemagne, etc.
Nous voilà au deuxième chapitre: la sortie officielle de l’album Images du Futur (étiquettes Secret City Records au Canada et Secretly Canadian à l’étranger) est prévue le mardi 5 mars mais on peut d’ores et déjà procéder à l’écoute intégrale de l’album sur le site de la CBC – cliquez sur l’hyperlien à la fin de ce billet.
Suuns existe depuis 2006. La formation est née sous l’impusion du guitariste, chanteur, auteur et compositeur Ben Shemie et du bassiste et guitariste Joe Yarmush. Le tandem fut complété par le batteur Liam O’Neill et le bassiste/claviériste Max Henry. Leader de Suuns (qui signifie zéros en thaïlandais, soit la traduction de Zeroes qui est le nom originel du groupe), Ben Shemie peut compter sur une solide éducation musicale: premier cycle universitaire en guitare jazz à l’Université McGill, et second cycle en composition à l’Université de Montréal. Cela n’est pas une garantie de qualité et d’ouverture d’esprit mais, dans un contexte rock, une telle formation peut mener ailleurs.
Suuns peut se targuer d’avoir créé un son. Et puisque c’est le nerf de la guerre sur la planète rock, on peut parler d’exploit. Fondé sur des rythmes virils et métronomiques, futés riffs de guitare, chants d’attitude rock. Références post-punk, post krautrock, post-Velvet, post-rock, post-drone et plus encore. Bien que totalement rock dans la dégaine, le quartette montréalais puise dans la musique instrumentale contemporaine dite minimaliste, également dans un vaste bassin de musiques électroniques aussi associées au minimalisme.
Plaintives, indolentes, lascives, les mélodies (vocales et synthétiques) se déversent en contrepoint sur des pulsations binaires, hypnotiques, addictives. Hors du commun, ces ambiances spectrales et choix harmoniques relèvent à la fois d’une solide culture rock et d’une connaissance supérieure à la moyenne. Parce qu’elles plongent l’auditeur dans des fluides étranges et le ramènent à la surface avant qu’il ne franchisse le seuil de tolérance, ces Images du futur sont en bonne voie de marquer l’imaginaire.
Suuns se produira le 4 avril à la Sala Rossa.
Liens utiles
Duchastel
28 février 2013
15h00
HS Triste nouvelle : la mort de Daniel Darc à 53 ans.
alainbrunet
28 février 2013
15h08
Daniel Darc est mort ?!!! Wow, quelle triste nouvelle. Son dernier album est d’une splendeur.
http://www.lefigaro.fr/musique/2013/02/28/03006-20130228ARTFIG00729-daniel-darc-l-ancien-chanteur-de-taxi-girl-est-mort.php
quelquilfus
28 février 2013
17h36
Contre toute attente, j’aime bien. Il y a un petit quelque chose de planant dans les 2 compos présentés qui est très agréable.
Je pense que c’est Sting qui disait qu’en écoutant Bach, il voyait des images de cathédrale. Allez savoir pourquoi, en entendant Suuns, je voyais des tuques et des lunettes aux grosses montures noires…
jon8
28 février 2013
22h06
”il faudra cesser de considérer Grimes comme une Montréalaise puisqu’elle serait partie s’établir en Californie. Motifs climatiques…”
Amusant tout de même ce patriotisme par la bande, surtout dans notre monde de plus en plus ouvert et mobile…
‘Pas trop le temps de s’attacher à un joueur de hockey (étranger) parce qu’il risque de devenir ”l’ennemi” dans 6 mois. Que va-t-on faire pour sauvegarder notre fierté identitaire, bordel?!?! Ah ouais, le françÂs pis le sirop d’érable!
Go Grimes, go!
jon8
28 février 2013
22h11
@sujet
uhm, intéressant.
Ça, ça mérite une écoute plus en profondeur, sur de l’équipement audio de haut niveau: en numérique de A à Z, of course!
boogie
1 mars 2013
05h37
Hs Peachtree audio, est-ce que ça a de l’allure monsieur Jon.
phil8791
1 mars 2013
08h14
Merci Alain Brunet de m’apprendre que je joue au hockey avec un membre de Suuns. Je sais maintenant pourquoi ce joueur doit s’absenter plus souvent qu’autrement (concerts en dehors de la ville) !!!
Pour ce qui est du son, je suis plus d’accord avec jon8. Je ne crois pas avoir la qualité sonore minimale sur mon laptop pour pouvoir bien comprendre la démarche artistique du groupe. Il est donc très difficile de se prononcer.
alainbrunet
1 mars 2013
08h48
@jon8
Je comprends votre réaction, car cette phrase porte effectivement à interprétation. Alors je précise: le qualificatif montréalais n’avait pas de connotation patriotique, du moins je n’exprimais aucune frustration. La fille vient de Vancouver et repart sur la Côte Ouest, grand bien lui fasse ! Ses premières oeuvres auront été créées à Montréal, on s’en souviendra. Ce qui ne fait pas d’elle une Montréalaise pour autant puisqu’elle n’a pas manifesté le besoin d’y rester. C’est son droit le plus strict, mais on ne pourra plus compter sur elle pour causer de musique montréalaise, sans plus.
frankola
1 mars 2013
08h55
J’apprécie énormément l’amalgame des textures post-rock et électro-ambient.
Ca me semble des musiciens assez limités mais ils exploitent extrêmement bien les moods qu’ils créent.
Très intéressant. Merci de la découverte.
phil8791
1 mars 2013
09h38
@frankola
C’est ce qui m’agace un peu, les musiciens semblent plutôt limités. J’ai d’ailleurs écouté à quelques reprises “2020″ pour voir si la passe de slide était jouée une seule fois pour ensuite être copiée-collée dans protools.
Ceci dit, on peut être un musicien limité et faire de la très bonne musique. On compense ailleurs. Par leur démarche sonore et artistique dans ce cas ? Comme je disais plus haut, je ne peut en juger sans une écoute sur un meilleur système.
D’ailleurs, que fait un groupe qui mise sur les textures sonores en 2013 alors qu’il se voit presqu’obliger de vendre sa musique sur mp3 ?
frankola
1 mars 2013
10h07
@phil8791 Oui mais je pense que c’est le lot de bcp de musiciens aujourd’hui… ou plutôt de la POP culture.
Les chanteurs chantent moins, les guitaristes guitent moins, les drummeurs ont des samplers… mais je crois tout de même qu’il faut écouter l’ambiance plus que la performance de nos jours. Surtout dans ce genre de musique.
Par expérience le gars à console a plus chaud que ceux qui jouent ;). C’est devenu lui le performer.
Je ne sais pas si en show ce band en vaut le détour ?
frankola
1 mars 2013
10h13
Y’a plein de trucs our faire sonner un MP3 correcte ;)… le premier baisser le volume à -1 db avant de convertir. On perd de la texture oui mais on réussis ainsi à garder quand même un peu de dynamique… avec moins de headroom.
Mais encore là ce débat est tellement vaste… je me demande qu’est-ce qui est pire… faire des MP3 ou écouter sur des systèmes merdi…
alainbrunet
1 mars 2013
10h28
@frankola
«Les chanteurs chantent moins, les guitaristes guitent moins, les drummers ont des samplers. »
Dans ce cas-ci, c’est le concept. Minimaliste. En général ? Dans le mainstream, les solos ne sont plus à la mode, c’est vrai. Côté métal, hardcore et autres tendance rock, c’est autre chose. Dans le rock en général, il pleut des joueurs avec des techniques d’enfer.
phil8791
1 mars 2013
10h55
@alainbrunet
Oui mais est-ce que c’est un minimalisme forcé par le manque de technique des musiciens ? C’est la question que je me pose tout le temps.
Chez le Velvet Underground dont vous parlez dans votre texte, on parle quand même de John Cale qui avait étudié avec La Monte Young. Picasso avait démontré une grande “technique formelle” avant de se lancer dans le cubisme.
Chez Suuns, est-ce que le style est dicté par les limites des musiciens ? Et est-ce grave si ce l’est ?
alainbrunet
1 mars 2013
11h10
@phil8791
John Cale a étudié avec LaMonte Young, soit… Ben Shemie a un baccalauréat en guitare jazz et une maîtrise en composition. Pas si mal non ? Alors, dans ce cas-ci, ce n’est pas tout à fait « forcé par le manque de technique des musiciens». Et même si ça l’était, ça n’aurait d’importance que si le résultat était moyen ou médiocre. Plein de musiciens avec des techniques d’enfer s’avèrent de piètres compositeurs et nous servent du rock (ou du jazz, ou du funk …) sans intérêt aucun. C’est connu, les musiciens limités qui font de la très bonne musique sont souvent dénigrés par des techniciens sans imagination. L’idéal absolu du grand virtuose et du grand concepteur est très rarement atteint. En fait, je me demande s’il s’agit bien d’un idéal…
phil8791
1 mars 2013
11h27
@alainbrunet
J’aurais du en effet relire votre texte qui parlait de la formation musicale de Ben Shemie.
En fait, j’ai peut-être mis trop d’emphase sur le jeu du guitariste. Désolé…
Et je suis très d’accord par rapport aux musiciens qui semblent souvent nous donner que de la technique. C’est tellement ennuyant à mes oreilles. Je préfère de loin, très loin, les “imperfections”.
alainbrunet
1 mars 2013
11h56
Nous sommes d’accord !
hardy_canyon
1 mars 2013
11h58
« Sur le circuit international, quel groupe émergent de la mouvance anglo-montréalaise s’imposera dans un avenir proche ? »
The Great Sabatini s’impose déjà pas mal chez les métalisants. Matterhorn, sorti l’an dernier, a tout ce qu’il faut pour remporter le prix « Artiste québécois de l’année – Interprétation dans d’autres langues » au gala de l’Adisq 2013 : compositions fortes, paroles songées, exploitation ingénieuse des caractéristiques du genre, réalisation et matriçage réussis, grosses barbes qui font peur aux infints.
Encore en streaming chez Exclaim :
http://exclaim.ca/MusicVideo/ClickHear/great_sabatini-matterhorn_album_stream
alainbrunet
1 mars 2013
12h42
Merci de l’info hardy. Avisez-nous de leurs spectacles en ville, on s’y penchera. Au fait, étiez-vous chez Placard hier ?
bt627
1 mars 2013
12h57
“L’idéal absolu du grand virtuose et du grand concepteur est très rarement atteint.”
Et quand il en passe un, il meurt à 27 ans asphyxié dans son vomi.
gillesmenard
1 mars 2013
13h17
À l,habitude je ne suis pas maniac de ce genre électro,synthétiseur, mais Suuns me touche pas mal.C’est même très bon.Il y a un beau côté psychédélique là dedans qui me fait vibrer et c’est aussi souvent très planant.
En plus ils sont Québécois,anglos mais pas grave car ils parlent français.
gillesmenard
1 mars 2013
13h24
La photo de la pochette est magnifique.
frankola
1 mars 2013
14h06
@Alain nous nous entendons y’a pas de doute.
Ce que je voulais dire c,est que le culte du musicien performer est moins présent qu’avant dans le rock populaire. Le metal, le jazz, etc., sont des classes à part dans ma perception.
J’aime personnellement beaucoup la simplicité. 3 notes peuvent facilement me combler… pour preuve je consomme beaucoup de Rap.
frankola
1 mars 2013
14h09
et oui… je disais aussi qu’il y a bcp de sans talent… oui mais c’est du au fait qu’il y a énormément de groupes maintenant.
jon8
1 mars 2013
16h21
”Mais encore là ce débat est tellement vaste…”
Je suis guéri, docteur! J’ai presque pas envie de répondre pis c’est vendredi!!
haha
gillesmenard
1 mars 2013
20h10
Ah!C’est tellement, énormément,absolument extrêmement,excessivement…y en a marre!
Relaxer cibonac,très,beaucoup et pas mal sont suffisant.
hardy_canyon
2 mars 2013
09h59
« Au fait, étiez-vous chez Placard hier ? »
Non, j’aurais bien voulu mais je ne pouvais pas. D’après votre tweet, ça brassait? J’écoute souvent « Démon vert » ces jours-ci, c’est du folk-rock agricole pénétrant.
alainbrunet
2 mars 2013
10h45
@hardy
D’après mon texte aussi !
Franchement, hardy, je ne trouve pas d’équivalent kebamericana à Placard en 2013 – enfin, côté folk-rock. Le meilleur back-up band, le meilleur chanteur, des textes à la mesure du personnage.
hardy_canyon
2 mars 2013
11h41
Oups, je n’avais pas lu ça! Tant qu’à y être, j’ai lu votre texte pré-spectacle aussi. Tout à fait d’accord, ça correspond à ce que je ressens. Je m’organiserai pour y être la prochaine fois.
boogie
2 mars 2013
12h06
Très fin les italiques, j’ai failli répliquer de façon beaucoup plus grossière.