
Eddie Van Halen aurait-il pu faire autre chose de sa vie d’artiste? Alors qu’il s’égarait avec Sammy Hagar dans les années 90, je souhaitais sincèrement que surgisse un compositeur capable d’intégrer ce formidable guitariste à des propositions musicales dont il était incapable. Ces espoirs sont vains. Avec le temps, j’ai compris que la plupart des guitar heros sont tellement encensés par leurs admirateurs que leurs carences créatrices ne leur viennent jamais à l’esprit.
Les salles sont pleines. Les albums se vendent. Where is the fuckin’ problem?
Qui plus est, le temps fait son œuvre : premier opus à paraître depuis 1998, A Different Kind of Truth jouit d’un éclairage vintage et impose le respect à toute une génération n’ayant jamais vécu les grandes années VH – de 1978 à 1984 en ce qui me concerne.
La famille Van Halen (papa Eddie,fiston Wolfgang, frangin Alex) et et leur ami prodigue, l’inénarrable David Lee Roth, enregistrent pour la première fois depuis leurs retrouvailles. Alors? Du Van Halen, rien de moins, rien de plus. Eddie a eu une phase d’illumination dans sa jeunesse, il a eu tôt fait d’arrêter de chercher, on lui soupçonne même un petit côté red neck, esprit patriote et conservateur. C’est ainsi, d’ailleurs, depuis que je gagne ma vie en causant musique.
Musique de guitare, profusion de riffs, groove hard rock d’une exemplaire binarité, et cet esprit de corps auquel Eddie et ses potes nous ont habitués depuis leurs débuts. Le casque d’écoute s’emplit de ce ce flux guitaristique dont l’objet essentiel est de s’éclater la fiole.
Eddie Van Halen fut à mon sens le plus grand innovateur de la guitare rock à la suite de Jimi Hendrix. Ses techniques de tapping ont certes été développées davantage par des dizaines et des dizaines de guitaristes rock par la suite (Joe Satriani, Steve Vai, Yngwie Malmsteen et leurs nombreux successeurs), ses façons de phraser et d’extrapoler les harmonies rock passeront à l’histoire, ce musicien demeure l’esprit fondateur d’un nouveau cycle dans lequel nous nous retrouvons toujours aujourd’hui.
Lorsque le phénomène Van Halen explosa dans les années 80, ça ne me disait franchement pas grand-chose… jusqu’à ce que j’assiste à un concert du band par obligation professionnelle. Ce soir-là, j’ai changé d’avis. Le fun de jouer, le cœur gros comme ça, la grande virtuosité rock, le tone, le groove, les passes d’enfer et ce pur plaisir de jouer avec une facilité déconcertante.
Je n’écoute toujours pas plus les albums de Van Halen, ces chansons ont tôt fait de m’ennuyer. Sur scène, cependant, je recommande à quiconque aime le rock d’assister à un de leurs concerts au moins une fois dans leur vie. Sauf exception, le rock de guitare a atteint sa forme classique depuis belle lurette. Ses excroissances de complexité nous mènent lentement vers des formes musclées de musique contemporaine qui ne gardent du rock que l’esprit originel.
Eddie Van Halen, lui,a joint le camp du folklore et de l’artisanat à la manière des vieux bluesmen. Ce qu’il propose n’est rien d’autre que la même expérience qu’il revit chaque soir qu’il daigne monter sur scène. C’est ainsi depuis les années 70.
Liens utiles
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Metacritic: moyenne de 76% fondée sur 15 textes.
VH Interviews from Van Halen on Vimeo.
Van Halen – Tattoo from Van Halen on Vimeo.










LeBureaucrate
20 février 2012
14h29
Question de génération, sûrement, mais j’associerai toujours Van Halen au Pepsi clair.
http://www.youtube.com/watch?v=Tign09D5IgE
Que de souvenirs.
eyeflys
20 février 2012
14h40
Steve Vai? Avec Frank Zappa = excellent. Sans Frank Zappa = bof…
La virtuosité ne suffit pas surtout quand chaque solo guitare n’est plus qu’une vitrine pour présenter cette virtuosité. Intégrer la virtuosité dans une composition originale, authentique, créative voilà ce qui fait, selon moi, un vrai “guitar hero”.
C’est pour cette raison que je préfère Frank Zappa aux guitaristes que vous avez énumérer même si celui-ci n’avait pas la virtuosité de ces derniers. Cela dit, je présume que Frank Zappa avait un plaisir fou à composer des morceaux de guitare pour Steve Vai.
_boulga
20 février 2012
14h53
Van Halen c’est tellement, tellement plus que du ‘guitar hero’ à la Vai et Malmsteen… Et le tapping qui lui est associé, c’est tellement mineur par rapport à son oeuvre. Il en est même pas l’inventeur en plus !
C’est d’abord un brain, un authentique surdoué musical (comme son frère du reste) fin connaisseur de l’ère classique (ça s’entend ben en masse, je ferai grâce au lectorat du nom des gammes qu’il utilise, qui ont amené au rock un vocabulaire tout à fait nouveau). Richie Blackmore avait entr’ouvert la porte, sans plus.
C’est un rigolo, avec son concept assez jazzé de ‘gammes géométriques’ (où on fait la même k… d’affaire sur toutes les cordes, et au diable le résultat ‘théorique’). Adepte à 100% du effortless mastery et la note d’attitude pure à la Monk.
C’est un performer studio old school digne de Muddy Watters. De VH1 à 1984, on l’entend ’switcher’ du rythm ou lead en pleine toune, one take. Faut des ‘cojones’ grosses comme ça pour rentrer de tels solos sur la gueule, sans overdub. Très blues comme attitude. Inégalé depuis.
C’est un référentiel : VH1 a été enregistré avec le ‘la’ de Are You Experienced, en fait, 1/4 de ton de dessous du 440. Et c’est voulu.
Il a volontairement salopé la notion de ‘tone’ en guitare, avec son espèce de brown sound (qui est devenu référentiel, mais qui à l’origine se voulait une forme de sabotage). Très ‘concept’ quand on y pense… Quasiment du Velvet.
Bref, ce gars là est un artiste à part entière, rien à voir avec le cliché du ‘guitar hero’.
“je souhaitais sincèrement que surgisse un compositeur capable d’intégrer ce formidable guitariste à des propositions musicales dont il était incapable.”
N’importe quoi… Mais vraiment…
alainbrunet
20 février 2012
14h58
boulga, votre conclusion méprisante (as usual) exclurait toute réplique mais bon je vais prendre sur moi. Eddie Van Halen est un piètre compositeur. Son jeu passe à l’histoire, c’est vraiment super de le voir jouer. Ses tounes sont d’un ennui et d’une pauvreté totales – à moins d’être guitariste limité au blues et au rock…
gustave3
20 février 2012
15h09
Je m’ennuyais du style débridé et bon enfant des débuts avant la venue de Hagar. Mes attentes n’étaient très élevées pour A diiferent kind of truth. Surprise toutefois, Eddie est en forme, Roth semble conscient de ses limites. La voix de Anthony me manque mais bon… Quelques-unes de ces chansons ont été composées au tout début du groupe ce qui me plait bien.
_boulga
20 février 2012
15h13
Ses ‘piètres’ tounes pop ont été écrites par lui pour se faire du fun, faire des arénas, et passer à la radio en masse.
VH, le band, est un immense exercice de style.
Ennui et pauvreté totales ? Y’a pire franchement dans le genre, mais en effet, même si c’était vrai, c’était pas le but de faire compliqué et songé.
VH, ‘incapable’ d’écrire des choses plus ambitieuses ? Méprise totale sur ce qu’est ce personnage hors norme.
En fait, il me fait penser à San Antonio.
fortress
20 février 2012
15h13
Monsieur Brunet, vous etes completement déconnecté. Eddie Van Halen pietre compositeur?? Oh my god!!!! UN des meilleurs guitariste rythmique!!!
eyeflys
20 février 2012
15h27
Ouf! Un peu de nuance est de mise.
La composition est une chose, la virtuosité en est une autre. Ils ne sont pas mutuellement exclusives mais, ils ne vont pas de pair non plus.
alainbrunet
20 février 2012
15h31
San Antonio ou Andrea Camilleri, boulga, ne sont vraiment pas les red necks qu’est Eddie Van Halen. Pour lui avoir parlé deux fois, j’en garde cette nette impression (on me reprochera de le name dropper, mais c’est ici utile d’en témoigner). Je ne sais vraiment pas s’il lui était possible d’aller plus loin qu’il ne l’a fait. Dire qu’il en était capable est du domaine de la spéculation. J’y ai déjà cru, remarquez, vu l’étendue de son oeuvre guitaristique – gigantesque dans l’histoire du rock. Pour le reste, je n’y crois plus vraiment.
fortress, nous ne sommes pas connectés à la même prise, voilà tout. Un guitariste rythmique et un compositeur sont deux choses vraiment distinctes. Il faut lire attentivement avant de grimper dans les rideaux.
mantiss
20 février 2012
15h39
EVH était une référence… il y a 30 ans, mais le monde continue de tourner, des compositeurs de sa trempe il y en a eu d’autres depuis. Je pense a Tony Macalpine, Joe Satriani, d’autres aussi, Alexi Laiho dans un autre régistre de gros rock sale abordable pour les masses (dans ce cas, Metal).
Le fait est, pour un Panama, il y a eu de nombreuses compositions qui étaient minables, mais si on se remet au temps ou ce fut fait, ca paraissait bien gros, avec la démocritasisation de la musique, de nombreux musiciens on fait mieux depuis, tant au niveau de la composition que de la virtuosité.
martine120
20 février 2012
15h44
Parler de, défendre Van Halen, de kossé?
faut vraiment vouloir creusé fort fort fort
ça toujours été pourri
au suivant svp pis vite
_boulga
20 février 2012
15h47
@mantiss
Justement, McAlpine et Satriani sont des compositeurs trèès ordinaires. Satriani est moins pire, mais à peine. Elle elle là, l’erreur d’amalgame.
@AB
San Antonio bouffait de la go-gauche au petit déj mais qu’importe.
Spéculation? Je dirais plutôt extrapolation. Un gars capable de s’amuser autant avec l’abstraction solistique, les mesures composées, et des questions hyper pointues d’intonnation (il compensait son ’si’ pour donner une coloration franchement plus majeure à ses compos), est plus que certainement ‘capable’ de plus songé si vraiment il s’y était mis pour la peine. Il est 17 coches au-dessus de tous ses suiveurs.
À vous lire, on croirait que vous parlez de Dufour à Lapointe !
martine120
20 février 2012
15h47
creuser
simon_snake
20 février 2012
16h00
Van Halen, faut prendre ça pour ce que c’est. Du hard rock pop avec des solos de guitare. C’est mince comme une feuille de papier, leurs compositions. Tu ne réécoutes pas leurs CD 3 fois par semaine pendant 10 ans en espérant découvrir de nouveaux éléments à chaque écoute.
J’ai vu la tournée Diver Down en 1982, et la tournée de 1995 avec Sammy Hagar. Bof, c’était divertissant, mais rien de mémorable.
ben.
20 février 2012
16h04
Van Halen ?
VH1, excellent d’un bout à l’autre! Un classique du hard rock. Ensuite… euh… un Unchained ici et là mais rien de vraiment intéressant jusqu’à 1984. Le nouvel album ? Environ 30-35% de démos de 1976. Oui, ADKOT est un retour aux sources, mais je me suis vite lassé et «décoché» dans mon iTunes au moins cinq chansons vraiment poches — en majorité celles au tempo plus rapide, dont Stay Frosty qui se veut une (pauvre) suite de l’excellente Ice Cream Man (qui est un cover, en fait).
Sammy Hagar a donné un nouveau souffle à Van Halen dans la deuxième moitié des 80’s et début 90’s. Je viens d’ailleurs tout juste de terminer de lire sa biographie, Red, qui dépeint Eddie Van Halen comme un vrai crotté et alcoolique… J’ai écouté des albums de Hagar en solo et pas grand chose d’intéressant à mon avis. Ses meilleures chansons, sont celles qu’il a créé avec Van Halen.
Oui , Eddie est un super guitariste qui à renouvelé le genre. Alex est un très solide batteur avec un son de caisse claire bien à lui. Wolfie sonne très bien sur le nouvel album. Roth est pareil à lui même, un vrai personnage charismatique mais très limité vocalement. Mais ça fait la job.
Comme j’ai lu quelque part sur le web, dans un critique de A Different Kind Of Truth, Van Halen n’avait pas besoin d’un nouvel album pour vendre des billets de spectacles avec David Lee Roth à son bord. Mais au moins, si jamais la carrière du groupe s’arrêtait là, la discographie ne se terminerait pas par le Van Halen III, avec Gary Cherone.
alainbrunet
20 février 2012
16h09
L’«extrapolation» ne s’est jamais produite, boulga. Il commence à se faire tard…
nimai
20 février 2012
16h20
M Brunet, vous êtes dur envers Eddie… Piètre compositeur ???
Faut quand même pas exagérer… Comparativement à ce qu’on entend aujourd’hui dans le style, il n’a rien à envier aux autres, au contraire.
Eddie est plus qu’un guitar hero. Pas juste du “garrochage de notes” mais un groove et des riffs uniques aussi. Il a également composé plusieurs succès au piano, instrument qu’il maîtrise assez bien d’ailleurs. Juste à penser à dreams, right now, not enough, entre autre.
Même jump est toujours un major hit, bientôt 30 ans après sa sortie. Pas si pire pour un compositeur pourri selon vos dire…
_boulga
20 février 2012
16h31
@AB
Elle ne se produira pas non plus. Comme San Antonio n’a jamais daigné écrire son ‘vrai’ livre, et Dieu sait qu’il aurait torché tous les Houellbecq et les Beidbegger.
C’est des rigolos ces gars-là. Ils en ont rien à foutre.
C’est un peu comme d’imaginer ce que Goscinny ou Franquin auraient pu faire comme artistes peintres. Ben, ils ont pas fait artistes peintres. Ils ont fait de la DB. Mais assurément, on voit que Franquin avait plus de ‘patte’ que Seron.
Van Halen c’est pareil. Il a fait de la pop une main dans le dos. On voit tous les prodromes de la ‘vraie composition’, mais d’un gars qui a choisi de faire de l’art de masse parce que c’était plus le fonne.
Et qui faisait des clins d’oeil compositionnels assez trippants qu’on n’a jamais vus chez ses collègues hard-rockeux.
alainbrunet
20 février 2012
16h36
Ce que vous avancez demeure de la pure spéculation. «Un gars qui a choisi de faire de l’art de masse parce que c’était plus le fonne»… Eh ben !!!
Même affaire pour les écrivains: «Comme San Antonio n’a jamais daigné écrire son ‘vrai’ livre, et Dieu sait qu’il aurait torché tous les Houellbecq et les Beidbegger.»
_boulga
20 février 2012
16h39
@nimai
C’est drôle, j’écoutais Jump pas plus tard qu’hier.
La main gauche sur le gros riff d’onde triangulaire contient des inversions d’accord hyper référentielles ‘classiques’. Les modulations du bridge (avec les arpégiatteurs) font Bach à mort. La métrique du solo de guitare est carrément wild.
Non, Snake : t’écoutes ça 30 ans après et tu te rends compte qu’à 14 ans tu y pigeais rien, en fait.
Et tout ça jouait à MTV pour des flots ! Crisse ! Moi j’appelle ça de l’éducation populaire. Faut le faire pareil… On est loin d’Arcade Fire !
ben.
20 février 2012
16h41
Je pense qu’Eddie trouve de superbes riffs et que sa façon de jouer de la guitare est vraiment impressionnante. Cependant, il a besoin d’aide pour transformer ces riffs en mélodies et puis, en chanson. My 2 cents.
alainbrunet
20 février 2012
16h42
nimai je suis parfaitement d’accord avec vous sur cet argument: «Eddie est plus qu’un guitar hero. Pas juste du “garrochage de notes” mais un groove et des riffs uniques aussi.» Pour le reste, let’s agree to disagree.
_boulga
20 février 2012
16h47
@AB
Vous lui demanderez la prochaine fois que vous l’interviewerez, tiens. Ce serait intéressant. “Say Eddie, why did you ever choose to write all these ‘easy’ songs” ?
J’ai dû lire au moins 75 interviews de lui, et ce trait de personalité m’a semblé assez manifeste. C’est un gars supérieurement intelligent, déjà. Il cite tous les compositeurs classiques comme si c’était ses chums. “Tell Beethoven a song without words is not a song and he’ll kick your ass” (quand on lui disait que Eruption n’était pas une ‘chanson’).
Anyway, impossible de savoir compenser l’intonnation d’une guitare et ne pas savoir qu’il existe des accords plus complexes que E5… Come on…
Mais c’est un ‘réac de droite’, alors je suppose qu’il ne peut être qu’un peu con !
alainbrunet
20 février 2012
16h51
Justement j’allais y venir haha ! Franchement boulga, JSB, LudwigVB et Eddie maintenant. ouf…
Pour la guitare, cependant, je suis d’accord à 100% avec ce que vous en dites. Il se peut que tout se soit concentré là et qu’il ne restait plus rien ensuite, mais je n’oserais pas l’affirmer. «Supérieurement intelligent» ? Au téléphone, je n’ai rien ressenti de tel – rien à voir avec ses orientations politiques, bien évidemment… Peut-être est-il paresseux, peut-être a-t-il choisi sciemment la facilité, peut-être avez-vous raison… on pourrait spéculer longtemps… Le fait est qu’on est toujours à la même place qu’en 1982 lorsqu’on l’écoute en 2012.
rafc
20 février 2012
17h18
Je concède que pour l’éducation d’une oreille adolescente, VH est préférable à Arcade Fire. Mais dire: “Tell Beethoven a song without words is not a song and he’ll kick your ass” ne relève pas d’une intelligence superieure.
pierrea
20 février 2012
17h18
Van Halen me fait penser à Paganini. Grande technique, créativité limitée — quand c’est bon, c’est formidable, quand ce l’est moins, c’est fort minable et répétitif, de la musique par numéros 100 000 fois ententue.
Les guitar heads n’ont pas tellement changé toutes ces années, on confond toujours technique et musique. Peu possèdent l’un et l’autre. Chez les virtuoses, c’est souvent la panne côté idées, chez les moins bons, c’est les effets faciles, les 28 pédales à effets spéciaux et cinq ou six poses de hero.
nimai
20 février 2012
17h27
@_boulga
Effectivement, avant de jouer de la guitare, Eddie a passé son jeune âge a apprendre et jouer des pièces classiques au piano. Peu de rockers d’aujourd’hui possèdent un background musical aussi riche.
alainbrunet
20 février 2012
17h32
Étrange qu’on ne s’en rende pas compte,nimai… Vraiment pas. ;-)
«Peu de rockers d’aujourd’hui possèdent un background musical aussi riche.»
Sans vouloir vous offenser, je vous conseille de réévaluer votre argument. Jamais autant de musiciens populaires n’ont pu compter sur autant d’éducation musicale qu’aujourd’hui.
sultitan
20 février 2012
17h34
En fait, Jump c’était bon parce que c’était à la fois kitsch et cool. Çà se voulait “aréna” à la planche, et çà mélangeait du rock avec des gros synths épais. Malgré tout, c’était un mélange osé pour le domaine du hard rock. Çà criait “otez-vous de là, les synths arrivent!”, et ces synths…çà piochait les amis. Tu n’arrivais pas à te les enlever de la tête. Savoir que le nouvel album sonne comme çà, je serais très curieux de l’entendre.
Il est vrai que les opinions changent avec le temps. Je pense à une pièce comme It’s A Hard Life de Queen. Sorte de glam rock totalement dépassé et hors-mode quand c’est sorti vers le milieu des années 80. On en riait (Radio Gaga était cool, parcontre). Mais aujourd’hui, on en mange de ce glam rock là: c’est authentique à 100%, senti à l’os, et dans le genre, très bien fait, avec “citation” à l’appui.
Même chose pour VH. Je suis ouvert à l’idée que le band était plus intéressant que son image de rock stars stupides. À l’époque le mantra chez les jeunes punks/alternos était de détester ce type d’artiste. Mais c’est en traversant une époque où cette musique s’est momentanément “kétainisée” qu’elle est redevenu intéressante. Vers la fin des années 90, le hard rock était revisité par des bands indie qui ont jeté un regard nouveau vers cette époque. Ce n’est parce qu’un artiste n’a pas vécu la subculture qu’il n’a pas osé faire des trucs dans son domaine, et je pense que VH ont osé, un tant soit peu. Ils se sont démarqué dans leur créneau. Et je me fiche de la virtuosité, je n’y connais rien. Je parle de la façon dont on les identifie, dans leur style.
Mais je suis d’accord que Van Halen ne connaissent peut-être rien des groupes indie ou métal qui les ont “homagés”, et çà, çà ne rajoutera pas grands crédits à la période où ils ont probablement été innovateurs.
angel_eyes
20 février 2012
17h34
“Avec le temps, j’ai compris que la plupart des guitar hero sont tellement encensés par leurs admirateurs que leurs carences créatrices ne leur viennent jamais à l’esprit.”
En fait je dirais plutôt qu’ils sont tellement encensés par leurs admirateurs qu’il ne leur vient pas à l’esprit d’aller un peu plus loin que les riffs de mottés. Dans bien des cas, on ne saura jamais de quoi ils auraient vraiment été capables créativement parlant. Quant à l’affirmation selon laquelle Eddie Van Halen est supérieurement intelligent, carrément risible.
angel_eyes
20 février 2012
17h37
Les guitaristes électriques qui ont un background classique, je me tiens très loin de ça, en général ils finissent en spandex avec des filles en maillot de bain à l’arrière plan.
angel_eyes
20 février 2012
17h40
En passant, il n’y a pas d’arpégiateur sur Jump.
sultitan
20 février 2012
17h40
Je suis sur qu’Alain en écrivant cet article se disait “can of worms” (cannes de vers, çà s’dis-tu?). Le party est commencé.
alainbrunet
20 février 2012
17h43
sultitan, on ne peut passer à côté d’un album de VH. Les guitar heads y expriment leurs certitudes, ça leur permet de les mesurer à d’autres arguments. Pourquoi pas ?
ilisepa
20 février 2012
17h53
Eruption est historique. Les 14 secondes dans beet it aussi. Le reste est assez mauvais. Aucune toune ne restera…You realy got me c’est The Kinks (pour vos jeunes lecteurs). En 1981, la seconde invasion brit (Iron Maiden, Motörhead, Judas Priest, Ozzy, Scorpion…) a plus influencé les jeunes musiciens américains de l’époque (Metalica, Slayer, Pantera…) que Van Halen. Mais soyons juste. Eddy est un guitariste surdoué, brillant, une très grande influence pour tous les shreders d’aujourd’hui. Par ailleurs, la perruque de David Lee Roth est superbe! Il devrait partager son filon avec Normand Lester…
slap999
20 février 2012
18h01
Bonnes observations, Alain, et les mails incendiaires qui te reviennent sont dus surtout au fait que les gens ne savent pas faire la difference entre être un super-guitariste, un arrangeur, un réalisateur et/ou compositeur. Comme ils trippent sur Van Halen le guitariste, ils en déduisent qu’il est aussi et forcément un grand compositeur. Quant au fait anecdotique de mentionner Beethoven dans un interview , ça ne fait pas de toi un intello, trop facile.
Quant a moi, mon guitariste favori, Jeff Beck, est aussi un compositeur suspect, mais je m’en porte très bien.
sultitan
20 février 2012
18h07
J’me demande ce qu’Eddie Van Halen penserait de Rhys Chatham, Robin Guthrie, Keiji Haino, Kevin Shields, Jim O’Rourke, Henry Kaiser, etc… Tous des gros nuls qui savent pas jouer?
rafc
20 février 2012
18h08
On pense quoi de Nuno Bettencourt? Je reste avec une impression de baroque pas désagréable, dans la ligné de VH pour ce qui est de l’amalgamme des rythmes et des soli.
setzer
20 février 2012
18h21
@sultitan “cannes de vers, çà s’dis-tu?” En français l’expression est ouvrir une boite de pandore.
setzer
20 février 2012
18h27
@ slap999
Effectivement, mentionner Beethoven n’a rien d’impressionnant en 2012. Il faudrait que EVH soit beaucoup plus pointu. Genre, mentionner un passage d’un quatuor à cordes de Beethoven ou, que sais-je, parler d’un rythme particulier d’une de ses sonates. Mais, peut-être connait-il le répertoire classique en entier, je n’en sais rien. Faudrait demander à Alain de lui demander s’il connait la musique de Mahler, Berg ou Stockhausen.
setzer
20 février 2012
18h31
Pour ma part, je n’ai jamais aimé la musique de VH. J’ai eu de la difficulté à me rendre jusqu’à la fin de “Tattoo”. Seule la vidéo plutôt sympathique m’a permis de m’y rendre. Et même la vidéo c’est du 1982 à peine “revisité”.
revelator
20 février 2012
19h07
totalement d’accord avec Boulga, Le gars est un vrai surdoué. Pour ce qui est de la composition si on compare avec ce qui se faisait dans le hard rock dans les années 80 c’est vraiment mais vraiment supérieur van halen avait une vrai signature.un son unique.Piètre compositeur? pas sur qu’ils auraient vendus 35 millions d’albums avec david lee roth si c’était le cas.Le monde aime van halen parce qu’ils ont écris des hits en masse.pas juste pour les solos.
@ alain brunet Pour avoir passé des années a travaillé pour apprendre et
maîtrisé la guitare je peux vous assure qu’on ne peut pas arriver au niveau de van halen sans être supérieurement doué et intelligent.Peu importe ce que vous avez ressenti en lui parlant au téléphone…
alainbrunet
20 février 2012
19h10
D’accord revelator, 35 millions d’albums can’t be wrong… Céline Dion a déjà affirmé quelque chose de similaire, il me semble. Peu importe ce que j’aie ressenti… Dormez en paix ce soir, vos certitudes seront intactes.
sultitan
20 février 2012
19h11
Encore une fois, Boulga est injuste en parlant d’Arcade Fire en opposant le groupe à Van Halen. Ce sera mieux dans le contexte de l’article de Springsteen qui s’en vient. Comme Arvade Fire revisite plusieurs artistes de façon très consciente sur leur dernier album, il serait difficile de leur reprocher “ah, cette toune çà comme tel artiste..Ah, telle toune sonne comme tel autre artiste”. C’est tout de la référence. Appelons çà “citation”. En fait ils ont eu le culot de transcender la scène indie même si il y a des références indie aussi. Chaque toune de The Surburbs est une référence, une “visite” des artistes que Butler (et parfois Régine) écoutait dans sa jeunesse. Ce n’est pas une question de manque d’inspiration. La nostalgie est le thème de l’album. Butler n’a simplement pas écouté de Van Halen, et la virtuosité n’est pas plus son bag qu’une majorité d’artistes (dont les icônes qu’li vénère).
danslebois
20 février 2012
19h40
Jump c’était bon ( 1ere nouvelle ) parce que : bonne explication du pourquoi .
pas de synthés dans la version d’Aztec Camera qui elle est mieux
Une des seules tounes que je connaisse de AZ C . Et pour les fans d’Alys Roby , écoutez
Mme Leo Marjane dont je connais seulement Clopin Clopant . Les artistes dont on connais peu :
des heures de découvertes , peut etre dans des années .
sultitan
20 février 2012
19h42
Lol, c’es-tu normal que je parte à rire en regardant le video pour Tattoo? C’est du gros bluesrock bien ordinaire avec des petits riffs pré-métal subtils parci-parlà. Rien de l’originalité de Jump. Tsé quand j’écoute Tattoo You (l’album) j’rie pas comme çà. Y a vraiment de quoi qui va pas. On dirait qu’il faudrait que je sois une danseuse niaiseuse glissant sur un poteau de métal dans un bar pour être séduit par çà. Me semble, tant qu’à écouter çà: plonge dans du Stevie Ray Vaughan. Non?
starchild
20 février 2012
19h45
M. Brunet.
Je commence à comprendre vos critiques sur les groupes rock des années 70 / 80. C’est bon, mais bof…À chaque époque chaque moeurs. Si pour vous Eddi est un guitariste qui a limité son talent juste pour remplir les arénas, je crois que vous vous trompez. Je trouve que vos critiques ressemblent à celui de Antonio Salieri versus Mozart… Une forme de jalousie envers un talent plus grand que la moyenne. Tout bon guitariste qui à révolutionner son ère mérite du respect. C’est son style un point c’est tout. Vous dites quoi de Ace Frehley, Angus Young, Kirk Hammett, des guitaristes qui sont figés dans le temps et qui n’ont pas évolué…J’attends avec impatience votre critique sur le nouvel Album de Kiss…Monstre…:)
gillesmenard
20 février 2012
19h50
Vive Jeff Beck!!!plus la jolie Tal à la basse.
effet_placebo
20 février 2012
20h08
Sultitan,
”À l’époque le mantra chez les jeunes punks/alternos était de détester ce type d’artiste”
Dans les premiers numéros de Flipside, ceux parus en 77-78, il est souvent question de VH à côté des groupes punks de LA et du UK. Y a des vieilles photo avec VH dans des partys et des shows punk. À la base, ils ont été assez appréciés par les punks.
———–
Le premier disque est très solide, ensuite ça se gâche. J’aime bien Fair Warning, mais c’est inégal. Quand arrive Diver down et la reprise peu inspirée de Pretty Woman (avec laquelle ils veulent refaire le coup de You Really Got Me), c’est clair que ça s’en va chez le yab.
Ce qui n’empêche pas un dernier soubressault d’inspiration avec 1984, peut-être leur meilleur LP.
Longue dégringolade par la suite.
Je suis d’accord aussi avec ilisepa pour dire que les guitaristes britanniques de la même époque ont eut une influences plus significative sur le hard rock et le métal. Je ne dis pas que VH est moins bon. Son jeu est révolutionnaire, son influence n’est toutefois pas dominante bien qu’elle existe, évidemment. En ce qui me concerne, Randy Rhoads, dans un style très près, était nettement plus intéressant à écouter.
Van Halen, comme songwriter, c’est pas le mère à boire en effet. Ironiquement, sa mélodie la plus connues et la plus rapidement identifiable est une mélodie de synthé.
danslebois
20 février 2012
20h14
Pandore ou pandoras box ne serait pas la can of worms c’est la boite de laquelle on sait pas trop ce qui va en sortir mais ca serait surtout quelque chose de bon , on attend émerveillés.
Avant c’était un vase et Pandore une Madame mythologique . Alors sac de couleuvres peut etre .
Et Frederic Dard ( San Antonio ) a écrit 288 romans dont 175 San Antonio et 20 pièces de théatre et a usé d’une vingtaine d’autres Pseudos Nimes . Il doit y avoir un vrai livre là dedans.
boogie
20 février 2012
20h48
@rafc
“On pense quoi de Nuno Bettencourt? Je reste avec une impression de baroque pas désagréable”
J’ai loué le film Smart people en fin de semaine. Tout le long du film je me demandais: mais késsé que cé que cette BO minable?
Arrive le générique. Musique: Nuno Bettencourt. Oh boy, get the funk out.
rogiroux
20 février 2012
20h55
J’aime mieux écouter Stevie Ray Vaughan…
Meh!
alainbrunet
20 février 2012
21h01
starchild, je n’en demandais pas tant: «Je trouve que vos critiques ressemblent à celui de Antonio Salieri versus Mozart… Une forme de jalousie envers un talent plus grand que la moyenne.»
Eh ben vous irez parler désormais aux Mozart de la critique. Vous les fréquentez sûrement n’est-ce pas ?
boogie
20 février 2012
21h14
Je n’ajouterai pas grand chose, mais ‘ce pur plaisir de jouer avec une facilité déconcertante’ est ce qui résume le mieux EVH à mes oreilles.
le plus important avec lui, c’est que ses tricks ne sonnent pas comme s’ils avaient été placés là pour épater la galerie. Le gars joue et c’est ça qui sort, sans forcer.
Le plus grand dompteur de guitare rock. Lui et frérot Alex, les Sigfried et Roy de l’entertainment hard rock des années 80.
hardy_canyon
20 février 2012
21h16
J’ai eu ma période Van Halen jusqu’à Fair Warning, j’ai d’ailleurs vu le spectacle de cette tournée au Forum, puis j’ai entendu le Sheltering Sky de Robert Fripp (1981) et VH, dès lors, n’était plus pour moi qu’une marque de sauce soya.
http://www.youtube.com/watch?v=RmN9QRWbreg
sultitan
20 février 2012
21h20
HAHAHA, Alain en Salieri jaloux!! Starchild: elle est POCHE la toune Tattoo, sans aucune originalité whatsoever. C’est pas parce qu’Eddie est bon guitariste qu’il fait de la bonne musique. C’est quoi l’idée de se prendre pour des ados à leur âge? Me semble que quand tu vieillis, t’as envie de raconter un peu de ton vécu, de ce que tu as appris de la vie? Ben non. On va laisser çà aux pitounes comme, euh, Laura Marling, pis nous on va les flirter en parlant de leurs tits tattos en haut de la noune. Lol, c’est cru mais c’est l’image d’imbécilité qu’évoque en moi cette toune là. Calmez-vous le démon du midi, ciboire! Déconnage conceptuel “tongue-in-cheek”, mon cul! C’est le même trip que Bon Jovi.
pierrea
20 février 2012
21h55
Je ne sais pas si Boulganous écrit de Boulga-Rit, mais pour ma part je connais une seule personne à moitié digne d’être comparée à LVB, JSB et Mozart, et c’est Prince. Et encore là, seulement pour la créativité et la virtuasité, parce que pour ce qui est de l’oeuvre. Comme guitariste? Auparavant très poseur et depuis toujours très fort sur les pédales, il n’a cessé de s’améliorer. Vous n’avez qu’a chercher son solo de When my guitar gently weeps.
starchild
20 février 2012
22h11
sultitan, tu veux donc dire que bono doit vieillir dans ces tunes, arrêter de vouloir change le monde sans rien faire de son bord…que Sir Paul Mcartney ne doit plus chanter ces tunes des Beatles…c’est sa…en vieillissant, tu dois devenir plate, sans saveur, et si c’est sa qu’il aime faire…ouain pis…moi je ne dis pas que c’est un succès Tattoo…loin de la, mais si il y a des fans qu’ils l’aiment…tant mieux..Ça change quoi dans ta vie…eh oui…Salieri, c`est du snobisme au carré, ici,si c’est pas made in Québec ou ben made in British…c’est de la m…quand je vais aux USA, on entend de TOUT sur la radio…ici..Toujours les mêmes maudites tunes plates usées…toujours les mêmes rangaine dans les critiques…pis après on vente Leonard Cohen…ouf..méchante débarque… un marmoneux pas de voix…c’est équivalent à l’album de Jacques Villeneuve…
à Pierrea, tout à fait d`accord avec vous pour Prince…rien à dire de plus…
bt627
20 février 2012
22h15
“Je n’ajouterai pas grand chose, mais ‘ce pur plaisir de jouer avec une facilité déconcertante’ est ce qui résume le mieux EVH à mes oreilles.”
D’accord, et j’ajouterais: un Alex Kovalev de la guitare, un bourré de talent, en pensant au pur plaisir de jouer avec une facilité déconcertante. L’ensemble de l’oeuvre, néanmoins, n’est pas à la hauteur des attentes pour des types avec autant de talent.
stereo
20 février 2012
22h21
Mon Dieu, des posts très divertissants, je vais continuer à lire ça demain :)
Je n’ai écouté du nouvel album que le single Tattoo. Cette pièce est carrément imbuvable, un vrai torchon.
rafc
20 février 2012
22h35
boogie, je ne m’attandrais à rien d’une trame sonore de Bettencourt aujourd’hui; il fait partie de tout ces 1982=2012, c’est du figé. Mais j’avais en tête le dernier de Extreme dont la prod est très “grunge”. C’était bien dans mon souvenir, cru et puissant. Mais bon, faudrait réécouter…
hardy_canyon, j’ai eu la même illumination, jeune, en écoutant Sheltering Sky. Fripp y déjoue même ses propres mauvais plis. Magnifique, atmosphérique, et à part dans leur catalogue… avec Requiem.
imoi
20 février 2012
22h44
On est loin d’AC/DC, une vraie référence hard-rock.
guygadbois
20 février 2012
22h46
@boulga
trippant que vous mentionniez Bach, la première fois que j’ai entendu Eruption, je me suis tout de suite dis que si Bach vivait aujourd’hui c’est le genre de truc qu’il aurait composé….
bozappa
21 février 2012
06h04
That’s why I jumped.
medidata
21 février 2012
07h11
La musique sert aussi à se divertir simplement sans se casser la tête.Van Halen n’est pas Led zep ni AC/DC.Heureusement parce que la variété c’est nécessaire.
Moi aussi je crois que Van Halen est mort en 1984.Ce qui ne m’empêche pas d’écouter Why can’t this be love,Amsterdam et autre When it’s love le toit baissé et le son assez fort pour être entendu 5 km à la ronde.
Quand j,écoute VH je ne me demande pas si EVH aurait pu avoir une meilleur carrière mais à la fille que je ***sais à cette époque ou tel party !
medidata
21 février 2012
07h43
Question existentielle :
Qu’est-ce qui est le plus pathétique:
Passer de Running with the devil a… tatoo ou passer de Watcher of the sky a…. Invisible touch ? Passer de In the glass house a… Giant for a day ?
Finalement Eddy est pas si pathétique
jay_jay
21 février 2012
08h05
C’est ironique de voir Boulga encenser Van Halen parce qu’il fait référence à Bach et Beethoven, alors qu’il affichait un quasi-mépris envers les Beatles, eux qui ont composé «Because», une sorte d’hommage à ces deux artistes… Je ne suis pas aussi calé en musique que Boulga, mais j’ai parfois l’impression qu’il surestime son quotient intellectuel…
alainbrunet
21 février 2012
08h37
starchild je dois vous avertir de changer de ton. Le snobisme et la jalousie, à d’autres. Fort malheureusement, vous êtes à côté de vos pompes à ce titre, d’autant plus que vous manquez de respect en dérapant dans ce petit procès d’intention. Si vous êtes à court d’arguments, ayez l’humilité de battre en retraite. Vous savez, j’ai une petite idée de votre profil, je pourrais vous rentrer dedans et vous insulter d’aplomb, mais ce sport primitif et dégradant est interdit sur mon blogue pour les bonnes raisons. Alors ? Évitez l’insulte et le procès d’intention comme vous le faites. Si vous n’avez pas saisi le message, tant pis pour vous.
louisjones
21 février 2012
09h13
Eddy VanHalen vivait à fond, selon la célèbre formule “drugs, sex and rock’n'roll”. Or, cela fait un temps, et le nombre d’artistes qui, après avoir produit des albums géniaux, se retourvent en panne sèche et “brûlés” par les deux bouts, abondent.
Mais je suis content de le voir de retour, après son cancer de la langue et les tristes apparitions qu’il avait faites, complètement paumé, une vraie loque, les dents comme des chicots, à une époque où on le soupçonnait fortement de consommer du crystal meth.
Je n’ai jamais été un fan inconditionnel de leur musique (que j’ai toujours trouvé trop froide et mécanique à mon goût), mais je sais que le show vaut le coup, ne serait-ce que pour célébrer avec un type qui revient de loin.
_boulga
21 février 2012
09h13
@jay
Il y a méprise sur la personne, je tiens les Beatles en haute estime. C’est Jon8 qui tient de discours par ici.
Que ce soit clair : je ne mets pas VH sur le même pied que les grands compositeurs classiques, voyons. Par contre, je le mets plusieurs coches au-dessus de sa génération de pop-rockers. Et non, je ne confonds pas vituosité et intelligence d’écriture. Pensez-vous vraiment que ses harmoniques ‘out’ sont si ‘out’ que ça? Mettre autant de notes ‘out’ mais ‘in’ dans un solo, c’est le plus proche que le pop-rock s’est rendu du jazz tant qu’à moi.
Ça me fait penser à une anecdote. J’ai vu Michel Cusson une fois à la fin d’un show prendre une vieille Kramer et faire un boogie-rock survitaminé absolument jouissif et hallucinant. Je me suis dit que si ce gars s’était moins cassé le bécyk et avait embrassé un carrière plus ‘populaire’ eh ben il se serait vraiment éclaté.
jay_jay
21 février 2012
09h35
@_boulga
J’ai retrouvé le billet sur Pink Floyd qui a bifurqué sur les Beatles et effectivement, j’ai fait erreur. Tu ne méprises pas les Beatles, seulement Ringo ;) Par ailleurs, je n’ai jamais trop compris cette hargne qu’ont certaines personnes envers ce pauvre batteur qui a eu le malheur de jouer pour le plus grand groupe pop au monde. Il a donné une signature particulière à plusieurs chansons du groupe (All my loving, Ticket to drive, Strawberry Fields Forever, Dear Prudence et autres)…
stephane.g
21 février 2012
09h44
Les bands rock/metal devrais tous crever après 10 ans car y’ont pu rien d’intéressant a sortir
2 exemples en tete Iron Maiden qui apres Piece Of Mind a commence a tomber et après Somewhere in Time la ce fut le grand crash
Metallica …son meilleur album Ride the Lightning a mit ce band tellement haut que Black fut un de leur album le plus minable qui a commencer leur descente
On se souvient et on vénère les Jimi Hendrix…Janis Joplin…Jim Morrisson…Stevie Ray Vaughan….c’est pas pour rien… carrière courte
Je suis content que Hendrix soit mort….j’aurais jamais voulu le voir a un Half-Time show d’un Super Bowl a faire une toune poche avec Elton John
effet_placebo
21 février 2012
09h55
” Il a donné une signature particulière à plusieurs chansons du groupe”
Le beat de Paperback Writer est pas mal cool aussi.
fortress
21 février 2012
10h07
Monsieur Brunet, j’ai plus l’impression que Van halen n’est pas votre style… De dire qu’Eddie Van halen est un piètre compositeur. wow.. Dans le genre de musique qu’il produit, oui il est parmis les meilleurs. L’album qui vient de sortir, malheureusement, est fait presque entierement de vieux demo remis au gout du jour. On aurait esperé un album entièrement nouveau. P-e la prochaine fois.
Le nouvel album de Van Halen est 10000000000 fois meilleur que toute la cochonnerie rock des dernières années.
fortress
21 février 2012
10h10
oh, j’oubliais Randy Rhoads > Eddie Van Halen ;)
DB__
21 février 2012
10h18
Sincèrement M. Brunet, j’aime beaucoup votre blogue. J’y apprend beaucoup de chose.
Mais quand vous écrivez des critiques négatives, ça donne ce genre de débat désagréable.
Avec vos heures d’écoute quotidienne de musique, il me semble que ça serait beaucoup plus profitable que vous laissiez de coté les albums que vous n’aimez pas et que vous vous concentriez sur ce qui vous fait tripper.
alainbrunet
21 février 2012
10h20
fortress, on parle de composition et non de solos de guit. Me semble que c’est clair non ? On ne parle pas de ces petites structures rock qui n’ont d’autre objet que de libérer un guitar hero et tous ses sparages, aussi brillants soient-ils. Le rock de VH ne prévoit rien d’autre que ça. Rarement, il arrive que la compo et l’expression d’un grand soliste se rencontrent. C’est ce que Frank Zappa avait fait avec Steve Vai, pour citer cet exemple archi-connu.
hardy_canyon
21 février 2012
10h21
Taverne chez Alain. Langue de porc marinée, œufs dans le vinaigre, fromage dans la saumure, verres stérilisés. Bienvenue aux dames!
effet_placebo
21 février 2012
10h23
” j’oubliais Randy Rhoads > Eddie Van Halen ;)”
Je l’ai dit plus haut et je pense la même chose. Me fou qu’il soit techniquement moins fort ou moins innovateur ou je ne sais trop (en fait, je n’en sais rien), mais il était nettement plus intéressant à écouter, même dans ses solos, car son sens mélodique est plus développé. La qualité de ses compositions sur Blizzard of Ozz et Diary of a Madman lui donne une moyenne au bâton pas mal plus forte que celle de VH.
alainbrunet
21 février 2012
10h25
@DB
Pas sûr que ce débat qui vous semble désagréable (une impression que je respecte néanmoins) le soit pour un paquet de monde. S’il fallait ne se concentrer que sur ce qui est concluant et qui nous semble souscrire à nos propres paramètres du bon goût, on évoluerait dans un monde de complaisance, on finirait par s’enfermer dans une tour d’ivoire. Enfin… à mon tour, je vous suggère que vous mettiez de côté les discussions qui vous déplaisent. Un autre blogue suivra, n’ayez crainte… ;-)
alainbrunet
21 février 2012
10h28
hardy_canyon: bien envoyé! Un débat de taverne de temps à autre, pourquoi pas ?
_boulga
21 février 2012
10h36
Randy Rhoads a amené au rock-métal des ‘vanhalenismes’, notamment des chromatismes et la notion de ‘geometric scale’ empruntée au jazz.
http://www.jazzbooks.com/mm5/merchant.mvc?Screen=PROD&Store_Code=JAJAZZ&Product_Code=LGP&Category_Code=EARTRA
Mais le cerveau derrière ça était VH, pas Randy. Ça n’enlève rien à Rhoades, même si je trouve son jeu plus nerveux et forcé.
Et ça, c’est de l’intelligence compositionnelle, pas solistique.
Vai, Satriani, ou Rhoades n’ont jamais eu cette intelligence conceptuelle. Ils ont appliqué des recettes.
Je vous suggère à tous de faire une lecture à vue de VH1 !
lecteur_curieux
21 février 2012
10h43
Jamais vu ce groupe en show… Peut-être un jour…
Puis pour ce qui est de David Lee Roth, oui, on peut sûrement l’affubler de plusieurs qualificatifs et le trouver par exemple ”clown” ou ”fantasque”. Par contre, de temps en temps ou à l’occasion, il doit être tout un SHOWMAN à voir et tout un FRONTMAN…
Pour EVH, probablement un de mes premiers ”contacts” avec lui c’est par Michael Jackson et le solo du célèbre guitariste sur BEAT IT.
boogie
21 février 2012
10h46
Ozzy disait que pour la majorité des guitaristes, leur instrument était simplement et vulgairement la prolongation de ce qu’ils avaient entre les jambes. L’exception était Randy Rhoads, pour qui la guitare était le prolongement de tout ce qu’il était comme personne (ou quelque chose du genre). Un naturel, un musicien.
EVH est dans la même catégorie que Rhoads. Lequel est plus intéressant à écouter? EVH est (était, on s’entend) certainement plus excitant IMO. J’aime mieux son son aussi.
alainbrunet
21 février 2012
10h49
«Et ça, c’est de l’intelligence compositionnelle, pas solistique.»
C’est le noeud de votre argument, boulga. Je vous concède qu’un grand soliste est aussi un grand compositeur… de ses solos et de l’expression de son propre instrument. Moi aussi, au fond, je préfère Eddie aux autres guitar heros comparables. Sa musique de band n’en demeure pas moins inintéressante et frôle régulièrement le mauvais goût.
Pour la mise en oeuvre d’une grande interaction et d’une mise à contribution exceptionnelle des instruments, dans le cas qui nous occupe, on repassera.
hardy_canyon
21 février 2012
10h54
Le problème avec Van Halen au début des années 80, dans mon entourage de headbangers à la noix de secondaire 2, c’est que ce groupe a vite cessé de cadrer dans notre grille de métal sérieux. On écoutait Iron Maiden, Venom, Judas Priest, Saxon, Ozzy, c’était grave, on accrochait à leur imagerie. On voulait du concret, du solide, du viril : des démons, des loups-garous, des lutins, des momies. On ne voulait pas d’un clown portant des jambières de cowboy en angora sans caleçon en dessous.
« Diarrhée of a Marde-Man » : que de souvenirs!
J’aimais mieux Randy Rhoads. Quelle perte. C’t’idée de faire du rase-mottes au-dessus d’un autobus.
lecteur_curieux
21 février 2012
10h55
Je lis Boulga plus haut et Alain… Boulga nous donne plusieurs excellents qualités d’un artiste et pas seulement un guitariste et qu’un compositeur pourraient avoir aussi. Mais je trouve que ses arguments vont plus sur le jeu d’EVH que sur la qualité de ses compositions.
Ce sont des qualités ”d’interprète” à mon sens que vous donnez Boulga. L’interprète fait tout de même – dans mon esprit – une certaine oeuvre de composition quand il joue s’il le fait avec créativité.
Pour évaluer la composition ? Notre ami ”Setzer”, pourrait peut-être lui aussi donner son avis. Moi, je n’ai fait que vous lire. En écoutant cela pourrait aussi me permettre de me faire mon opinion qui penche peut-être déjà d’un certain côté mais je ne connais pas suffisamment.
C’est sûr quand même que côté créativité EVH, c’est plus fort que David Lee Roth. Mais on apprécie un personne ”fantasque” comme lui, du moins lors de mon adolescence ou pré-adolescence, cela ne peut être qu’un ‘’souvenir” encore une fois. Et à la CBC Radio Two, une fois qui citait une de ses répliques aux journalistes sur Elvis Costello…
De mémoire et librement : ” Les journalistes aiment Elvis Costello car c’est le même type de physique qu’eux !”
Je crois aussi que Costello avait dit plus sur d’autres journalistes… Que eux préféraient faire le party avec David Lee Roth qu’avec lui…
J’adore cela ces anecdotes là et ce sens de la répartie. Peu importe, les goûts de chacun. C’est très amusant ! Et je suis convaincu que David Lee Roth peut faire lever bien des partys. Évidemment s’il n’y a que des hipsters, des geeks et des nerds (je pourrais en être un) dans la salle, là cela va être plus difficile… LOL…
alainbrunet
21 février 2012
10h58
Pour faire une histoire courte, Van Halen c’est boire un grand Bordeaux avec des egg rolls dégelés au micro-ondes.
effet_placebo
21 février 2012
11h02
Y a une différence entre savoir placer les bonnes notes dans un solo ou savoir composer une bonne chanson. C’est pas pour rien qu’il ne fait que le solo sur Beat It est n’est pas crédité comme compositeur.
effet_placebo
21 février 2012
11h03
Van Halen n’est pas un Bordeaux, mais un vin du nouveau monde.
centaure
21 février 2012
11h05
Randy Rhoads… une des morts les plus tragiques de l’histoire du rock. Si seulement il avait fait 2-3 albums de plus, on aurait vraiment pu dire s’il était un véritable génie ou un (gros) feu de paille!
hardy_canyon
21 février 2012
11h05
Egg rolls copieusement arrosés de sauce soya VH, il va sans dire.
norvegequebec
21 février 2012
11h08
“Taverne chez Alain. Langue de porc marinée, œufs dans le vinaigre, fromage dans la saumure, verres stérilisés. Bienvenue aux dames!”
Euh….Quand commençait le débat palpitant à savoir si c’est Van Halen, Hendrix ou Clapton qui jouait le plus vite…les dames allaient se refaire une beauté aux wc.
lecteur_curieux
21 février 2012
11h10
Contrairement à hardy_canyon, à la même époque de ma vie, je détestais en général le Metal, trop bruyant sauf pour les tounes tranquilles et pour les groupes ne se prenant pas au sérieux.
Justement, je voulais un clown comme David Lee Roth ou encore les clips de Twisted Sisters ou encore plus jeune encore quelques hits de Kiss. Évidemment c’était l’enfance ou l’adolescence avec une ambiance musicale venant de la télévision ou bien de la FM commerciale. Sinon, c’était la musique d’une autre époque.
Puis mes amis latinos ou haïtiens aimaient le dance et des choses comme cela.
J’aurais pu être Metal aussi en commençant par les ballades. Mais, j’avais pas le loisir d’écouter énormément de musique ou d’avoir des albums. Fait qu’on vit avec notre environnement.
”I’m a lover not a fighter” chantait Michael…
ben50
21 février 2012
11h11
Faut pas dire n’importe quoi: San Antonio n’était certainement pas à go-gauche, mais l’auteur de “Les clefs du pouvoir sont dans le coffre à gants” ne peut pas non plus être soupçonné de sympathies avec le pouvoir (de droite) en place dans la France droitière des années d’après-guerre… Plutôt libertaire-anarchiste.
Toujours étonnant, ces comparaisons d’un art à un autre. Franquin devient ainsi le Eddie van Halen de l’art pictural… Permettez-moi une citation: “N’importe quoi.”
alainbrunet
21 février 2012
11h11
@hardy
La sauce VH, c’est pour le riz en enveloppe à côté des egg-rolls haha!
@effet
Va pour un grand cru californien.
norvegequebec
21 février 2012
11h12
C’est drôle parce que la semaine dernière, j’écoutais la radio en auto et ça jouait Van Halen mur à mur…J’ai jamais pensé qu’il venait de sortir un album, je me suis dit ah ben Van Halen est mort???
effet_placebo
21 février 2012
11h12
”Euh….Quand commençait le débat palpitant à savoir si c’est Van Halen, Hendrix ou Clapton qui jouait le plus vite…les dames allaient se refaire une beauté aux wc.”
Bien entendu, les conversations de femmes sur les vertus du Spray Net étaient nettement plus palpitantes.
lecteur_curieux
21 février 2012
11h13
Bien oui on regardait le vidéo de ”Jump” à la télé ou encore ”Touch Me” de Samantha Fox… Lol…
Pas des plaisirs de mélomanes(au sens où je l’entends) cela… Et on prétendait pas l’être.
Je regardais même la lutte WWF ! Et des clowns et des personnages grotesques ou burlesques vous en aviez là-dedans et plus qu’à votre tour…
On renie rien, tout cela a fait partie de notre environnement.
lecteur_curieux
21 février 2012
11h16
Pour Bordeaux ? Imaginez le party ou l’émeute qu’il y aurait au pénitentier du même nom si VH si produisait…
;)
Clin d’oeil à feu Pierre Falardeau en même temps.
norvegequebec
21 février 2012
11h17
@ effet. C’est tout simplement un débat où il n’y avait aucune possibilité de consensus…Tout comme pour le spray net.
lecteur_curieux
21 février 2012
11h17
pénitencier…
alainbrunet
21 février 2012
11h31
@norvege
On y reviendra le 8 mars, mais je soutiens que les femmes mélomanes devront tôt ou tard attaquer l’angle de la virtuosité, incontournable en musique. Y voir simplement un trip de testostérone camoufle l’exigence d’un sérieux rattrapage.
boogie
21 février 2012
11h32
” c’est que ce groupe a vite cessé de cadrer dans notre grille de métal sérieux. On écoutait Iron Maiden, Venom, Judas Priest, Saxon, Ozzy”
Ha ha! Ça c’est du sarieux. VH, c’est pas du métal, runnin with the devil fait partie de la rotation musicale chez Maxi.
Je suis content d’être plus jeune et d’être tombé dans le métal quand les voix de castra et les beat de cavaleries n’étaient plus à la mode. Tellement pas viril.
“Sa musique de band n’en demeure pas moins inintéressante et frôle régulièrement le mauvais goût”
C’est ce qui en fait tout charme.
norvegequebec
21 février 2012
11h44
Aucun problème avec les discussions sur la virtuosité. JUste un problème avec les discussions où on sait d’avance que tout le monde va rester sur ses positions.
alainbrunet
21 février 2012
11h48
«C’est ce qui en fait tout charme.»
Indeed. Le kitsch a des vertus aux secrets impénétrables…
alainbrunet
21 février 2012
11h50
Dans toutes les discussions norvege, bien au-delà des discussions sur la musique, les participants restent très majoritairement assis sur leurs positions. Du début à la fin. La guetar n’est qu’un exemple parmi tant d’autres. Ce n’est donc pas une excuse à mon sens.
norvegequebec
21 février 2012
12h00
Ah bon, si je partais avec cette idée de départ quand je discute, je ne me donnerais même pas la peine d’ouvrir la bouche. Mais bon…restons chacun sur nos positions et attendons le 8 mars.
stereo
21 février 2012
12h01
EVH – tiré d’un article de Guitar World, février 1990 :
“I’ve always said Eric Clapton was my main influence, but Jimmy Page was actually more the way I am, in a reckless-abandon kind of way.”
stereo
21 février 2012
12h05
..ce qui nous amène à la conjecture suivante ;)
Jimmy Page >> Randy Rhoads > Eddie Van Halen
alainbrunet
21 février 2012
12h07
NQ, je parlais évidement des discussions publiques…
vaghalam
21 février 2012
12h13
Point essentiel ;) Ca me semble moins une boîte de Pandore qu’un panier de crabes, “where people metaphorically claw at one another to come out on top”
setzer
21 février 2012
12h18
@lecteur_curieux “Pour évaluer la composition ? Notre ami ”Setzer”, pourrait peut-être lui aussi donner son avis.”
Pas trop de pression s.v. p. ;-) Disons qu’au niveau composition, je penche plutôt du côté d’Alain en ce qui concerne EVH.
Mais prenons une simple grille d’analyse musicale. Ainsi, une chanson est un genre qui comprend une forme, de l’harmonie, une mélodie, des rythmes et des timbres (orchestration). Que fait VH avec tout ça?
La forme? Comme la plupart du temps, en musique tonale (au sens large incluant la musique modale)la forme est intimement liée à l’harmonie. Après écoute rapide, je vois que la pièce est en La avec absence de Ve degré(pas de Mi). Sa cadence est Fa-Sol-La. Modal peut-être, mais ça a été fait des milliers de fois. La pièce oscille essentiellement entre le premier et le quatrième degré (La et Ré). Rien de plus standard. Alors, on est en droit de se demander quel autre élément pourrait venir rehausser tout ceci pour rendre ça génial.
Le genre rock classique ou hard rock confine le compositeur à des rythmes très établis, alors ce n’est peut-être pas la voie à prendre pour montrer ses vrais talents de compositeur. La mélodie est assez limité du au type d’harmonie utilisé (3 ou 4 accords limitent grandement les possibilités). Les timbres? Là il y aurait eu une possibilité de sortir un peu du cadre, mais il leur aurait fallu prendre autre chose qu’une basse une guitare , une batterie et une clavier.
Qu’en déduire? Dans le style c’est fait correctement, mais sans plus. En ce qui à trait à isoler le solo et en déduire que c’est un bon compositeur parce que le solo serait génial… Mmmm. Pas sûr. La majeure partie du solo se passe sur une pédale de La. Alors c’est certain qu’à peu près toutes les dissonances vont “fitter”. Ceci dit, EVH est sûrement assez bon pour improviser des solos sur des harmonies plus complexes. Mais, ce n’est pas dans cette pièce qu’il nous montre cette capacité.
fortress
21 février 2012
12h30
Monsieur Brunet, moi quand j’écoute une chanson rock et que la chanson m’accroche et que je peux la réécouter sans cesse sans me tanner, je trouve que le gars a fait une maudite belle job. c’Est parce que selon vous, la composition est simple qu’elle est mal faite. Et puis nous sommes des millions a penser la meme chose!
alainbrunet
21 février 2012
12h32
Et nous sommes des millions à penser le contraire, d’où l’utilité d’une discussion…Par ailleurs, ce n’est pas une question de simplicité… je vous laisse y réfléchir.
fortress
21 février 2012
12h32
Randy rhoads le JAZZ? plutot le classique oui!! Il a ammené le néo classical!!
fortress
21 février 2012
12h36
Les seules qui pensent le contraire ce sont ceux qui a prime a bord n’aime pas ce style musical!! Je ne trouve pas tous bon, les groupes de ce style musical non plus!
sultitan
21 février 2012
12h38
La sauce VH aux prunes, çà existe, tsé.
alainbrunet
21 février 2012
12h40
OK je rétracte. Va pour la VH aux prunes.
fortress
21 février 2012
12h42
Parler moi plutot du dernier Album de Metallica comme d’un album mal foutu, mal composé!! Plein de riff de guitares qui ne vont pas ensemble…. mis ensemble….
alainbrunet
21 février 2012
12h42
fortress, qu’est-ce que vous dites ??? J’ai vu VH plusieurs fois, j’en ai fait l’éloge, je le prends pour ce que c’est. Grand guitariste, petite variété. Gros fun sur scène, plate à mourir au salon. Ce type de hard rock a ses limites, voilà tout. Dur à avaler ? Où est le problème au juste ? Vous êtes des millions à tripper !
fortress
21 février 2012
12h43
Vous faites l’éloge du show que vous avez vu, de l’expérience, mais ici, on débat de leur compositison!
alainbrunet
21 février 2012
12h44
justement, c’est là que nos chemins se séparent. Pt de vue compo, ça frise le poche. De mon point de vue et de celui de pas mal de monde itou.
fortress
21 février 2012
12h46
Dommage, monsieur Brunet, que Randy Rhoads ne soit plus de ce monde. J’aurais aimé lire une de vos critiques sur énième album fait par lui ;) Avez vous fait la critique de Diary of a Madman a une autre époque?
alainbrunet
21 février 2012
12h46
En 1982, je n’étais pas encore critique…
fortress
21 février 2012
12h48
ahhh Dommage ;) si jamais vous avez du temps a tuer, donner nous notre avis sur cet album. Juste pour comparer ce que vous penser de lui vs Eddie!
macs
21 février 2012
12h49
Je suis plutôt avec Boulga là-dessus, Van Halen a été un très grand musicien. Mais voici malheureusement où il en est aujourd’hui: http://www.youtube.com/watch?v=Mjx_GjyXCs4
Il ne se rend même pas compte qu’il est un demi-ton à côté…
fedor
21 février 2012
12h52
M. Brunet, je suis tout à fait d’accord avec votre commentaire du 20 février 14h58. Vous m’enlevez les mots de la bouche.Tu peux avoir bien du talent ou être un virtuose mais être un piètre compositeur, comme Eddie Van Halen…
…et comme un grand nombre de clowns rock/métal/death mélodique…La recette est simple: beacoup de sucre et de colorant, mais ça tombe assez vite sur le coeur. C’est comme un gros crème soda. On est loin d’un grand cru. Non, le génie ça ne s’achète pas!
@_boulga” Les modulations du bridge (avec les arpégiatteurs) font Bach à mort.”
Je suis un fanatique de Bach pourtant je me retiens pour ne pas rire quand j’entend Van Halen. Chaque chose a sa place. Laissons les génies avec les génies et les quétaines avec les quétaines!
alainbrunet
21 février 2012
12h52
macs, pas mal tout le monde ici est d’accord pour dire qu’Eddie Van Halen est un grand musicien…
fortress
21 février 2012
12h53
il ne s’en rend pas compte?? Dur du juger. Être sur la scène, p-e qu’il y avait un probleme de son, n’entend pas bien sa guitare etc etc etc… Je fais les bars de temps en temps avec mon band de covers, mettons que ce n’est pas toujours évident a petite échelle!! Ou bien il était trop saoul ahhh
fortress
21 février 2012
12h54
Dsl, ca c’est un vrai virtuose du rock!!
http://www.youtube.com/watch?v=2CJJCNSVd-U
fortress
21 février 2012
12h56
avancer a 1:10
setzer
21 février 2012
12h59
“Il ne se rend même pas compte qu’il est un demi-ton à côté…”
Ben non, il vient d’inventer, Live, la musique polytonale. ;-)
sultitan
21 février 2012
12h59
Je suis content du commentaire de Setzer parce que çà explique en des termes que Boulga saura respecter, pourquoi me je trouve que cette pièce sonne comme le summum du déjà vu.
@fortress
Ce n’est pas une question de “style”. Tout le monde vénère Hendrix ici. C’est une question de diviser les limites de la kétainerie dans un style donné.
@DB
La job = critique, pas promoteur. De plus, Van Halen est incontournable. La population de masse vont toujours uriliser la rengaine “enfin de la bonne musique!! Après ces années de rock de merde!!”. Ceux qui se sont intéressé à regarder plus loin que Van Halen (si on aime VanHalen, on ne peut nier que la musique n’a pas évoluer un brin depuis 1984) doivent absolument se défendre. Si quelqu’un se complait à se dire qu’il est du “bon bord” parce qu’il aime ce que tout le monde aime, c’est son affaire. Mais l’art n’a jamais avancé comme çà. Van Halen s’est permis de reprendre un vieux hit car ils étaient persuadés qu’ils allaient ajouter quelque chose de nouveau. EVH ne serait pas aussi reconnu si les gens n’avaient perçu en lui une certaine nouveauté. Là nous sommes en 2012. Il y a rien d’intéressant à essayer de faire comme si on avait peser “pause” en 1972 et de continuer à nommer génial une rengaine qui n’est qu’un loop créatif continuel depuis, un cul de sac à l’originalité et l’imagination.
unholy_ghost
21 février 2012
13h00
À VH machin et Randy truc, moi je préfère le chat virtuose du dub-step: http://vimeo.com/36820781
lecteur_curieux
21 février 2012
13h00
J’ai regardé et écouté Tattoo, plus haut. C’est quoi ? Du rock de party ! On navigue dans un cadre et en eaux connues. Rien de nouveau sous le soleil, pas de risques créatifs.
Par contre, c’est très efficace, et pourrait avoir un succès commercial intéressant.
Inintéressant au salon ? Tout dépend du salon. Si on s’attend à faire de la découverte ou à une expérience gastronomique musicale (ce que moi j’appelle le vrai mélomane) il faut repasser mais si c’est comme un cinéma-maison qui joue juste pour mettre de l’ambiance cela ou d’autres…
Alors cette composition ? Elle respecte, les règles du genre sans y apporter rien de plus. Alors c’est inintéressant pour le gastronome. Et de plus ce genre c’est du type rock de party. David Lee Roth en est le parfait animateur et EVH, le meilleur musicien et avec sa dose de créativité dans les solos ou la technique pas dans la composition du moins pas ici.
Par ailleurs, combien d’artistes ont un certain potentiel créatif qu’ils ne pourront pratiquement pas libérer outre quelques petits projets solos qui n’aboutiront qu’à des résultats peu probants faute de moyens. C’est le principe de réalité qui les rejoint.
Déjà pour Van Halen, ils ont besoin de David Lee Roth pour bien faire lever le party ! Eddie Van Halen auraient probablement encore plus d’aspirations créatrices mais… Peut-on tout, tout, tout faire dans une vie ?
fortress
21 février 2012
13h02
La musique rock des années 2000 est a **** Alors un retour au source avec Van Halen, j’en veux et en redemande!
Ou sont les Randy Rhoads, Eddie? Jimmy? Zakk Wylde, Jake E Lee?? on n’en verra plus dommage
fortress
21 février 2012
13h06
@lecteur curieux.
C’est ce que je disais plus haut. Pour ce nouvel album, on aurait aimé qu’Eddie nous surprenne avec du nouveau “stock” plutot que de puiser dans la voute! L’amour n’Est toujours pas au rdv avec David Lee roth malgré les apparences. Je ne les voie pas travailler ensemble pour composer de nouvelle chanson!! mais bon…
setzer
21 février 2012
13h10
@Lecteur “Eddie Van Halen auraient probablement encore plus d’aspirations créatrices mais… Peut-on tout, tout, tout faire dans une vie ?”
Pour faire ça faudrait qu’il lâche le hard rock et se mettre à faire un autre genre de musique. Mais si c’est pour nus faire un “Jump Oratorio” vaut mieux qu’il continue à faire du Hard Rock.
fortress
21 février 2012
13h13
Randy faisait du rock et cela ne l’a pas empecher de nous pondre Diary of a madman (la chanson)
_boulga
21 février 2012
13h42
Come on, setzer, vous ne pouvez pas réduire l’oeuvre d’un gars à cette nouvelle chanson qui effectivement n’offre aucun intérêt compositionnel.
Allez jeter un oeil sur les partitions de 78 à 84, et revenez-nous avec vos lumières. C’est pas ‘Giant Steps’ ou la ‘Cantate 147′, mais dans le genre, c’est beaucoup plus élaboré que tout ce avec quoi c’est bêtement amalgamé (Ozzy, Motely Crüe et cie).
Si vous voulez des choses qui sortent des ‘pedal tone’ et des rythmes binaires, vous allez être servi à la louche.
effet_placebo
21 février 2012
13h50
”c’est bêtement amalgamé (Ozzy, Motely Crüe et cie).”
C’est pas *bêtement* amalgamé. Ce n’est pas parce qu’il se déroule quelque chose de particulier ou unique dans les solos de VH que ce groupe n’a plus de lien avec le reste de la planète hard rock métal.
C’est comme dire qu’un beau chat noir n’a rien à voir avec un laid chat blanc parce qu’ils ne sont pas de la même couleurs.
hardy_canyon
21 février 2012
13h50
@ setzer :
« Mais si c’est pour nous faire un “Jump Oratorio”… »
VH pourrait nous réadapter « Le portrait de Dorian Gray » en opéra-rock, avec Lana Del Rey dans le rôle de Sibyl. Eddie pourrait plaquer des notes sur le livret, selon le procédé de René Lussier dans le « Trésor de la langue », en direct.
alainbrunet
21 février 2012
13h53
Le tout produit par Quincy Jones.
setzer
21 février 2012
13h56
Boulga, que je sache, je n’ai pas réduit l’œuvre de VH à “Tatoo”, j’ai dis ce que je pensais de la pièce mise en pâture par Alain. Pour ce qui es de la période 78 à 84. Je n’aimais déjà pas ce style à l’époque, alors je n’irai certes pas me taper tout ça une fois de plus. J’ai déjà fait l’effort d’écouter Tatoo trois ou quatre fois. Je ne nie pas l’impact, ni les capacités ou talents de virtuose d’EVH cependant. Juste que ça ne me suffit pas. J’écoute ce genre de musique, comme le heavy métal(ne pas inclure Led Zep dans ce qualificatif) et ça me gaze après une minute. Pourtant, j’écoute plein de musiques prévisibles, alors je ne chercherai pas de faux fuyants, ça ne me touche tout simplement pas. Je pense que je préfère encore mieux Arcade Fire.
setzer
21 février 2012
14h01
“Le tout produit par Quincy Jones.”
ou attendre la sortie de prison de Phil Spector… à 88 ans.
_boulga
21 février 2012
14h03
@effet
Non, ce n’est pas la même chose.
Ozzy, Stryper, Def Leppard, you-name-it et tout le hair rock est de la musique produite, overdubée, lissée, et bien entendu tempérée.
VH est enregistré et fait comme un vieil album de blues : à go on joue. Pas d’overdubs, pas de surproduction eigthies. VH a une filiation directe avec John Lee Hooker, pas Motely Crue. Parce que en plus, VH a un souci d’intonation diatonique. Chaque pièce est compensée en fonction de la clef (et en plus, il ne joue même pas sur le 440) pour accentuer la couleur tonale.
Tout ça passe en plus dans un format radio-friendly qui vend au camion. Moi je dis : il faut du génie pour composer aussi subtilement et que personne (même les critiques) s’en renden compte.
C’est radicalement, totalement autre chose que le hair rock qui a suivi, et qui s’en est même inspiré sans en saisir toutes les nuances.
alainbrunet
21 février 2012
14h14
«Moi je dis : il faut du génie pour composer aussi subtilement et que personne (même les critiques) s’en rendent compte.»
Les intentions subliminales, maintenant. Vraiment, vous vous surpassez ! ;-))))
timag
21 février 2012
14h26
T’sais M. Brunet encenser Philippe B, Mark Lanegan et Sharon Van quec’chose puis casser du sucre sur Van Allen comme vous l’aviez fait pour The Who lors de leur passage au Super Bowl ça me donne l’impression de quelqu’un qui nous balancerait que David Desharnais et P.K. Subban sont incroyables mais que Bobby Orr et Jean Béliveau t’sais?
Mais comme j’ai déjà écrit ce n’est mon opinion et elle vaut ce que ça vaut.
_boulga
21 février 2012
14h26
Bah…
Mais dire d’un gars qui a pondu l’un des meilleurs albums rock de tous les temps (VH1) qu’il est un ‘piètre compositeur’, ma foi, ça passe juste pas !
Je relisais le allmusic et c’est plutôt rigolo, parce qu’ils y vont encore plus fort !
effet_placebo
21 février 2012
14h28
”VH a une filiation directe avec John Lee Hooker, pas Motely Crue”
Penser que la seule chose qui rapproche des musiciens est leur technique est une erreur assez bête.
setzer
21 février 2012
14h28
Boulga, “et en plus, il ne joue même pas sur le 440″, ça rend pas le gars plus génial pour autant. D’accord cependant que d’enregistrer “Live” à l’ancienne apporte une fraîcheur absente de beaucoup d’enregistrements de studio.
blackened
21 février 2012
14h29
Toute cette subtilité a peut-être été remarquée par le promoteur qui a booké Kool & The Gang pour faire la première partie de VH…
alainbrunet
21 février 2012
14h32
Désolé timag et boulga, un bon album pondu il y a une éternité et tout ce qu’on écoute depuis, c’est de la redite et de la redite, pour être trrrès poli. Qu’allmusic vous conforte dans vos convictions, ça me fait une belle jambe. Faut pas prendre ses désirs pour des réalités… Un bon album de groove rock ne fait pas de son grand guitariste un grand compositeur. Period.
«ça me donne l’impression de quelqu’un qui nous balancerait que David Desharnais et P.K. Subban sont incroyables mais que Bobby Orr et Jean Béliveau t’sais?»
Voilà une des perles de la journée, timag…
_boulga
21 février 2012
14h37
“Period.”
Ce qui est bath des blogues, c’est que les journalistes s’imaginent encore écrire la ‘vérité’ sur des arbres morts.
alainbrunet
21 février 2012
14h39
Period pour moi, il va sans dire. Des period de votre part, d’ailleurs, on en lit à la pelletée.
effet_placebo
21 février 2012
14h41
C’est ça l’affaire. VH ne se résume pas qu’à Eddie et au premier disque. Arrivé au début des années ‘80, ce n’est certes pas Diver Down et Women and Children First qui sonnent très très frais, surtout si on compare ces disques aux premiers Ozzy et au fantastique High N’ Dry de Leppard.
Pour ce qui est de la superproduction 80’s lisséee et overdubbée, 5150 est une leçon de mauvais goût.
alainbrunet
21 février 2012
14h44
Mais ne faisons pas dans la mauvaise foi: j’aime aussi VH1, excellent album de rock.
sultitan
21 février 2012
14h44
Quand tu regardes la listes des grands guitaristes de Rolling Stones, c’est toujours
dans le genre blues, bluesrock, hard rock, toujours le même puit.
Il y a pas un guitariste virtuose intello dans la musique pop et rock qui fait quelque
chose de très loin du bluesrock? J’ai nommé plus haut des guitaristes que je qualifie
d’inventeurs, sans être virtuose (j’aurais du ajouter René Lussier!!). Dernièrement Alain
me disait qu’il ne trouvait pas Tom Jenkinson (Squarepusher) virtuose à la basse,
mais au moins c’est un artiste qui s’intéresse à faire une “nouvelle musique”.
Lussier est-il virtuose?
Quand en musique seul la convention et les “bonnes notes” t’intéresse, tu vas trouver
nul tout ce qui se fait en dehors de çà. C’est un bias cuturel qui enfreigne le jugement.
C’est comme de savoir que pas n’importe quel artiste sera montré à America’s Got
Talent car les producteurs de l’émission ont des goûts particuliers.
effet_placebo
21 février 2012
14h45
”Qu’allmusic vous conforte dans vos convictions, ça me fait une belle jambe”
All Music dit aussi, à deux reprises, que ce qui distingue VH des autres groupes hard rock, c’est en bonne partie l’absence de trace de blues.
simonon
21 février 2012
14h53
«Moi je dis : il faut du génie pour composer aussi subtilement et que personne (même les critiques) s’en rendent compte.”
Une telle phrase, au premier degré, ça fait ma journée. Avec une pointe d’ironie, ça donne quelque chose d’assez suggestif, intéressant et intelligent. Mais au premier degré, c’est assez préoccupant.
Bravo à son brillant auteur!
sultitan
21 février 2012
14h53
J’pense qu’il y a une grosse confusion dans l’air. Alain a mentionné une “période d’illumination” dans la jeunesse d’EVH. Le sujet de la critique est le nouvel album de VH. Pas la valeur de VH dans l’histoire du rock. Allright?
simonon
21 février 2012
14h58
“C’est un gars supérieurement intelligent, déjà. Il cite tous les compositeurs classiques comme si c’était ses chums. “Tell Beethoven a song without words is not a song and he’ll kick your ass” (quand on lui disait que Eruption n’était pas une ‘chanson’). ”
Décidément, c’est la saison du génie!
Bon. Disons, que je cite ce brave Van Halen “comme si c’était un de mes chums” (idée angoissante..), cela fait-il de moi un “gars supérieurement intelligent”? Van Halen est un génie, un immense composteur, n’est-ce pas?
Alors je suis “supérieurement intelligent. Nous sommes bien d’accord?
Où est le problème? Ah oui, je vois. Je ne l’ai pas vraiment cité comme si c’était un de mes “chums”, c’est ça?
Dites-moi, je vous en prie, parce que ça devient très intéressant. Vraiment.
pourvoyeur
21 février 2012
15h00
On se calme. VH? Un musicien qui a sorti un bon album mais rien et je dis bien rien qui ne va passer à l’histoire. Un bon guitariste, ça s’entend d’ailieurs mais on arrête ça là. Betov, Bach? Avez-vous perdu la raison? Supérieurement intelligent? Qui peut prétendre cela? Peut-être quelqu’un qui le pense pour soi-même? Sans compter, les multiples albums répétitifs des années 80-90. Donc on résume: des tounes de trois minutes, paroles insipides (qui n’ont souvent rien à voir avec lui mais il est dans le band après tout), super solos, albums insignifiants l’un après l’autre. Un type doué qui aurait peut-être pu faire autre chose mais cela, on ne la saura jamais (c’est simple, y’a jamais rien fait d’autre). Affaire classée comme k’on dit!
_boulga
21 février 2012
15h04
@simonon
Tiens, un rigolo. La juxtaposition de deux phrases ne crée pas de ‘cum hoc’ ou de ‘post hoc’ entre elles.
Je n’ai pas dit, ni voulu dire, qu’il est ’supérieurement intelligent’, PARCE QUE ‘il est à tu et à toi avec la musique classique’. J’ai énoncé deux choses distinctes.
Je déduis de l’écriture de VH qu’il est supérieurement intelligent, comme je déduis la même chose d’une partie de Mikhaïl Tal, ou de la prose de San Antonio.
Quand j’écoute Dufour ou que le lis Martineau, ben, j’en viens à d’autres conclusions.
simonon
21 février 2012
15h16
bon sang boulga, encore du concentré de non sequitur? félicitations!!
pas sûr que le latin en général ou la logique scolastique témérairement réchauffée vous sorte vraiment d’affaire…
entre les phrases
“C’est un gars supérieurement intelligent, déjà.”
et
“Il cite tous les compositeurs classiques comme si c’était ses chums.”
vous ne posez aucune relation intime de sens ou de cause?
vous commencez vraiment à m’intéresser! Et j’adore le “déjà”, une espèce d’emphase par anticipation, comme si l’artillerie lourde s’en venait, la cavalerie dialectique, quelque chose de puissant… Tout ça pour apprendre qu’ “”Il cite tous les compositeurs classiques comme si c’était ses chums.” Et la performance argumentative du siècle est prolongée par un vaillant “anyway”.
Surtout, il ne faut pas se décourager. En toute chose: croire en soi. Persévérer.
sultitan
21 février 2012
15h22
Il y a comme 12 formes d’intelligences en passant (ou 9?). En art visuel, quand tu regardes de l’art construits à partir de logarithmes et autres techniques mathématiques, c’est intéressant un temps, mais il n’y a pas grand commentaire, esthétique ou autre: çà ne pousse pas plus loin qu’à des démonstrations de lois de la nature, et à force de se répéter, çà devient même très ennuyant. J’ose imaginer que pour une personne apte à capter la manière dont la musique est construite, la situation est semblable.
_boulga
21 février 2012
15h53
Je vous enverrai ma prose publiée, simonon, vous verrez qu’elle est autrement plus peaufinée que ce que je garroche ici le temps qu’il faut pour le taper à 70 mots minute…
Peoplevuh
21 février 2012
16h10
- “Eddie Van Halen fut à mon sens le plus grand innovateur de la guitare rock à la suite de Jimi Hendrix.”
Et Robert Fripp?
Et Manuel Göttsching?
Et Thurston Moore?
sultitan
21 février 2012
16h26
Yngwie Malmsteen, c’est tu considéré un virtuose, ou un musicien ordinaire? Un copycat?
http://www.youtube.com/watch?v=FUqmtSkcwUo
_boulga
21 février 2012
16h33
Pas un musicien ordinaire assurément. Il s’est tapé les caprices de Paganini à la guitare, alors vituose c’est pas galvaudé. Copycat pas tant que ça. Mais un gars singulièrement tasteless -et un piètre compositeur.
simonon
21 février 2012
16h36
attention boulga, si vous vous aventurez à faire mousser les attentes, les risques augmentent dans l’exacte même mesure pour vous…
au fait, si vous publiez vraiment, vous savez à quel point, en 2012, n’importe quelle insanité trouve à se faire publier, et que par conséquent, le fait de brandir ici des “exploits” de cet ordre est une candeur qui me confirme bien que le latin et quelques références scolastiques n’allaient pas vous sauver…
pierre.s.
21 février 2012
16h49
je ne suis pas un grand fan de la musique de Van Halen et encore moins de Eddie Van Halen mais il faut reconnaître qu il a un son unique et une phrasé musical distinct qui, comme monsieur Brunet le mentionne, n’a pas vraiment évolué depuis 1982.
Mais entendre les 30 premières secondes de “aint talk about love” … je trouve ca vraiment très agréable pour l’oreille … non mais quelle phrase musicale addictive, simple, fluide et intelligente.
Ca ne fait pas automatiquement de son créateur un gars à l’intelligence supérieure.
en fait comme individu, Eddie est comme bien des guitar hero … imbu de lui-même et un peu tata.
setzer
21 février 2012
17h03
@ Boulga “Mais un gars singulièrement tasteless”
En effet, mais c’est un euphémisme dans son cas. “For lack of a better word”.
alainbrunet
21 février 2012
17h52
pierre s. Je n’ai pas dit que EVH n’a pas évolué en tant que guitariste, mais bien qu’il est resté scotché aux années 80 en tant que bandleader et compositeur.
sultitan
21 février 2012
18h04
Bon bien, j’ai effleuré A Different Kind Of Truth, et heureusement, tout n’est pas aussi risible qu’avec Tattoo (lol). Il y a des pièces comme Bullethead, China Town, ou la bluesy Stay Frosty, qui, sans réinventer le genre, sont potable, comme du authentique hard rock rétro. C’est déjà pas mal d’arriver à garder une authenticité quand tu es rendu si vieux. Pour la “singularité” Van Halen, mais oui on reconnait les tournures de guitares, mais c’est pas à en faire un plat. C’est juste….un nouvel album de Van Halen. Ce n’est pas la coolitude du premier, comme j’imagine que çà a pu être à l’époque.
sultitan
21 février 2012
18h07
Et ce n’est pas Jump non plus. Rien d’aussi “sauté” que Jump, malheureusement.
Dans un sens j’aurais aimé un coté plus “aréna”, comme Jump. Plus “on est les
meilleurs, tassez-vous!”. Plus d’exhubérance.
effet_placebo
21 février 2012
19h51
”Mais un gars singulièrement tasteless -et un piètre compositeur.”
Un peu comme toi, bref?
sultitan
21 février 2012
20h42
Quelqu’un m’a rappelé plus tôt qu’un band a le droit d’être un band de party
et de pas chercher à être autre chose. C’est vrai. Mais je pense que l’art
du party a évolué depuis Van Halen et Van Halen n’est pas aussi party
qu’ils le voudraient aujourd’hui, comme si dans un party quelqu’un vous
ramènerait la même joke entendu 1000 fois. Parcontre si le but du party
est de vivre un moment de nostalgie rétro, là çà passe.
@effet-P
T’es méchant, là. Veyons.
lecteur_curieux
21 février 2012
20h50
Pour les deux phrases de Boulga…
”“C’est un gars supérieurement intelligent, déjà.” Ceci est une affirmation. Et non pas une démonstration et avec le déjà, cela est pris pour acquis. Cela reste donc à vérifier. Pour qu’il soit intelligent cela, c’est déjà acquis pour moi. C’est pour le côté supérieur qu’il faudrait développer.
“Il cite tous les compositeurs classiques comme si c’était ses chums.” Intéressant cela ? Cela dénote quoi ? Une grande culture ? Une volonté de faire du name-dropping ? Une connaissance disons intime qui lui fait s’approprier cette culture là ? C’est-à-dire, que cela est bien intégré chez lui ?
Une excellente culture et une excellente intégration pratique des savoirs ne font pas nécessairement de vous, une intelligence supérieure… De toute manière, les individus en ayant une sont rares. Il est certes au-dessus de la moyenne.
lecteur_curieux
21 février 2012
20h54
@Sultitan
Pour un party, cela dépend toujours des invités et des organisateurs ce qui va lever chez les uns ne lèvera pas chez les autres…
Et ici au Québec, on connaît plusieurs bands-hommages travaillant dans les bars et qui font cela du divertissement d’abord et avant tout… Ce ne sont pas des compositeurs ou artistes de création d’abord, mais des gars qui vivent un trip !
D’autres peuvent aussi avoir quelques velléités comme auteurs-compositeurs mais s’ils font pas un party de leur show… La salle va être complètement vide… Ou plutôt le show va être annulé… Le principe de réalité…
Cela s’applique aussi aux grosses machines ? Oui et non. Il faut alors des sur-hommes qui mènent beaucoup de projets de front ! Des projets solo, des projets plus commerciaux …
imoi
21 février 2012
21h00
ma hiéarchie vinicole du hard-rock:
Led Zeppelin ==> Petrus
AC/DC ==> Opus One
Van Halen ==> Candidato
boogie
21 février 2012
21h12
Moi je pense que la strappe de la tourne-table à vinyle de boulga doit être slacke un peu pour entendre du 439.74 à gauche à droite.
Enfin sans blague, l’histoire du ‘une prise c’est la bonne’ et la prod relativement minimaliste mais qui sonne la brique du début, ce sont vraiment des forces majeures de Van Alain circa 1978.
N’importe qui, même CC Deville, peut avoir l’air de jouer comme du monde un fois passé au travers de 3 stacks de delay.
EVH, tu lui donne un phaser, un marshall et pis bang il se lance. Pas beaucoup de hair guitaristes de l’époque auraient eu les couilles de sauter dans le vide de si haut avec si peu de coussin.
Jouer avec son volume de guitare comme ça sur la flye et TOUJOURS tomber sur le sweet spot en passant du lead au rythme, c’est du grand art. Ça prend du talent pas à peu, de la pratique à la tonne et surtout beaucoup d’instinct.
Je viens d’écouter Tatoo pour le fun. Pitoyable.
lecteur_curieux
21 février 2012
21h14
Intéressant iMoi, par contre, pour beaucoup de groupes Hard-Rock, il vaudrait mieux utiliser la bière…
Bon Jovi, c’est de la Budweiser cela ?
Éric Lapointe, il boit quoi lui de la Labatt Bleue ?
Mötley Crüe ? C’est certain qu’ils fitteraient bien avec de la Coors Light et un genre de party de ce type là ?
Pour les gros groupes corporate ou d’aréna on est rarement dans le type bières de micro-brasseries ou importées.
vanbasten
21 février 2012
22h27
Chose certaine, lire les entrées sur cette entrée de ce blogue est surement plus jouissif qu’écouter cente récente gallette de EVH.
jpollock
21 février 2012
23h06
Heille groupe, on peux-tu s’entendre sur un truc?
1978, VH1, 33 RPM, 1st cut, (le pop-corn), les klaxons, la rythmique béton et là…et là.. et là… Eddie nous gratte ce SON .
2012, VH12, Eddie nous gratte ce son.
starchild
21 février 2012
23h23
Mille excuse M.Brunet, je n’ai pas voulu vous insultez personellement. ou qui contre. Le fait est que j’ai lu dernierement la critique du VH sur Rolling stone magazine et elle est plutôt un autre son de cloche de ce que vous avez écrit…j’ai mal choisi mes mots disons pour débatre…je le reconnais…vous voulez mon profil, pas si difficile, aimant du rock des années 50 au début 90…après, le néan…à part quelques cd ici et là mais sans plus…et j’ai découvert dernèrement le Emusic…vraiment bon (deadmau5, daftpunk ect..) encore une fois, je n’ai pas voulu être impoli envers vous…scuze la…:) à un prochain débat…
unholy_ghost
22 février 2012
03h33
Le mash-up de l’année: Van Halen Brunet!
sultitan
22 février 2012
04h14
@Starchild
Rolling Stone Mag sont très porté vers les vieux mythes (pré-1990, justement), alors assurément on s’attends pas à les voir dénigrer Van Halen. Je pense qu’une mesure acceptable c’est Metacritic (qui compile les notes de plusieurs journaux/magazines populaires), et la note est de 76, ce qui indique généralement un album moyen, que certains vont aimer, d’autres pas.
sultitan
22 février 2012
06h33
La critique du Rolling Stone a beau être positive, je me demande pourquoi l’auteur a donné 70 (3.5/5). Comme une façon poli de dire “j’ai trouvé çà super mais..c’est pas SI bon que çà”.
alainbrunet
22 février 2012
08h32
starchild, sans rancune. Un homme averti en vaut deux !
stereo
22 février 2012
09h38
J’adore le Rolling Stone, mais j’ai toujours trouvé leurs critiques poches. Ils avaient planté “Led Zeppelin I” à la fin des années 60, juste comme ça.
“Jimmy Page, around whom the Zeppelin revolves, is, admittedly, an extraordinarily proficient blues guitarist and explorer of his instrument’s electronic capabilities. Unfortunately, he is also a very limited producer and a writer of weak, unimaginative songs”
alainbrunet
22 février 2012
09h44
Le Rolling Stone, c’est comme le Playboy: on le lit pour les interviews ;-))
stereo
22 février 2012
11h28
On aimerait en dire autant des images ;)
jon8
22 février 2012
11h54
ma hiéarchie vinicole du hard-rock:
Led Zeppelin ==> Petrus
AC/DC ==> Opus One
Van Halen ==> Candidato”
:-) c’est bon!
pourvoyeur
22 février 2012
12h51
@imoi
Longtemps que je n’avais pas autant ri en lisant un blogueur. Cependant, AC/DC Opus One, on peut y aller pour un Tignanello mettons?
scotch
22 février 2012
17h08
Bon encore une vieillerie de mon époque. J’ai toujours aimé David Lee Roth, un gars très drôle qui a bien vieilli. Il vient d’une famille de professionnels, il s’amuse, ne se prend pas trop au sérieux avec I’m just a gigolo. J’ai lu qu’il est aussi ambulancier certifié pour la ville de New-York. Bon, c clair que les gars veulent passer à la banque et veulent s’amuser un peu. La dernière fois que j’ai entendu Jump c la version de Paul Anka avec son orchestre de pros extrait de Rock Swing. C un remake d’une chanson kitchy mais ce n’est pas ma préférée de l’album. J’ai jamais acheté de cassettes ou de disques de Van Halen mais ça fait partie du background musical de l’époque. J’étais plus Billy Idol, mes amis (es) me demandaient d’imiter sa moue. Pour moi, c plus de la nostalgie comme Madonna.
scotch
22 février 2012
17h19
@boulga
San Antonio c de la littérature vulgaire pour gars.
scotch
22 février 2012
17h24
Van Halen ça me fait penser aux sous-sols de Laval. À Michel Pagliaro du quertier Villeray.
lecteur_curieux
22 février 2012
18h59
@scotch
Au moins tu me fais sourire. Pourquoi ? Car pour moi, Paul Anka reprenant Jump c’est encore plus kitch ou kitchy que l’originale.
L’originale c’est un hit, bien sûr et EVH est un vrai de vrai rocker. Mais j’adorais pareil voir David Lee Roth faire ”la p.ute” (pardon pour les oreilles sensibles) en avant…
Au moins, il s’assume complètement ce gars là… Puis c’est vrai cela a fonctionné commercialement par après ces deux reprises, celle de California Girls et celle de I’m just a gigolo. Oui mais…
Il ne se prend pas trop au sérieux ? Il ne se prend JAMAIS AU SÉRIEUX plutôt quoique c’est un vrai homme d’affaires dans un sens. Un vrai entertainer aussi et je dirais qu’il a aussi un certain talent d’artiste mais qu’il a tendance à faire trop de cabotinage.
C’est comme un genre de ”fantaisiste”. Un peu comme Joël Denis et cela me rappelle aussi Roger Giguère qui en beurrait épais mais épais pendant les dernières années des Tannants.
Roger Giguère ? Ne riez pas avec un bruiteur comme lui et sa voix dans la Cabine à Midas, cela peut conduire plus tard à aimer du bruitisme et de la musique expérimentale…
Une autre anecdote sur David Lee Roth ? Il y a quelques années, j’avais voulu aller jeter un coup d’oeil, pour le fun sur son site… Devinez quoi ? J’ai attrapé un cheval de troie, tout de suite… Pas la fin du monde, j’étais équipé pour l’éliminer…
scotch
22 février 2012
19h47
@LC
Tu as des préjugés sur Paul Anka, moi aussi j’en avais. Écoute l’album c très bon. C quoi un cheval de Troie?
lecteur_curieux
22 février 2012
20h51
@scotch
Des préjugés sur Paul Anka ? Forcément un peu. Et j’ai entendu des pièces à la radio. Je ne déteste pas cela, seulement ce n’est pas ce que je recherche réellement. Puis, si on remonte dans le temps…
Je pourrais même te dire que j’aime une chanson comme la suivante :
http://www.youtube.com/watch?v=fuTbB-d12A0
Mais là c’est bien différent… Je ne crois pas que c’est le type idéal de crooner que je recherche ce qu’il fait. Et après ? Cela dérange rien. Il va vendre à plein d’autres et moi je peux écouter un peu ou changer de chaîne, tout dépend du mood.
Un cheval de troie ? Un trojan si tu préfères, une menace informatique, un genre de virus pour faire plus simple.
lecteur_curieux
22 février 2012
20h59
@Scotch
Suite… Des mélomanes s’intéressant d’abord à la musique peuvent aussi dire qu’ils détestent des chansons pour plusieurs raisons alors que moi je peux bien les aimer. Ce n’est pas que la musique qui m’importe, c’est un tout, c’est l’histoire, l’époque et puis kitch pour moi cela peut bien sûr être une qualité. Et Kétaine ? Un certain défaut mais qui peut s’assumer tant qu’il n’y a pas que cela sur nos ondes, et la possibilité de faire des découvertes, j’ai rien contre.
J’aime ceux qui ont du chien, du guts et peu importe ce que les critiques ou les gens vont dire… Par contre, qu’ils ne viennent pas pleurnicher par après pour avoir eu une moins bonne critique. J’aime ceux qui s’assument !
David Lee Roth, ouais il s’assume mais oui si jamais un metteur en scène ou autre travaillait avec lui ou un réalisateur de génie qui l’apprécierait malgré tout. Il devrait l’empêcher d’aller trop loin dans ses pantalonnades, tout en le laissait s’exprimer. C’est le type du genre qu’à la LNI, on lui donnerait des pénalités pour cabotinage et un peu trop souvent. Au moins, ce n’est pas un PLATE !
lecteur_curieux
22 février 2012
21h17
Et je la connais cette reprise Scotch…
http://www.youtube.com/watch?v=5gn0sWErdXw
Cela donne du jazz sucré et léger ou s’approchant un peu du big band. Pas le genre que je payerais pour, mais gratuit dans une ambiance festive ou en bonne compagnie. Un peu. C’est léger, décontracté et tout.
Pour d’autres dès que c’est sucré comme cela, la nausée leur pogne. Pas aussi rapidement, pour moi.
Mais j’aime quasiment mieux Diana Krall que cela quoique ce peut être un souvenir. Je l’écoute presque plus et je la trouvais très jolie et Elvis Costello assez chanceux. Ah, les apparences… Et l’enrobage ? Certains vont presque crier au scandale dès qu’il y en a juste un peu. Je suis plus tolérant, jusqu’à ce que je me lasse… Ou que je découvre autre chose que je juge mieux finalement.
ruetasilitudmon
22 février 2012
21h45
Bonjour monsieur Brunet,
Je ne sais pas si vous publiez toujours mes commentaires, mais compte tenu que le présent sujet me tient très à coeur, j’ai cru bon vous envoyer celui-ci.
Je suis un guitariste professionnel depuis près de 33 ans et même après toutes ces années, je suis encore influencé par l’onde de choc qu’Eddie Van Halen a initiée à la fin des années 70.
Je connais bien l’oeuvre d’Eddie Van Halen pour l’avoir étudiée et enseignée et son leg se résume à beaucoup plus que quelques chansons pop et quelques riffs de guitares…
Je comprends très bien vos commentaires et votre perception dans votre présent article sur le groupe, mais je crois sincèrement qu’on ne peut le qualifier de piètre compositeur.
L’album Fair Warning ainsi que les formes novatrices utilisées dans les structures des pièces ne peuvent être balayées du revers de la main…l’héritage est beaucoup trop important. Quiconque joue de la guitare de façon sérieuse depuis aussi longtemps que moi vous dira la même chose. Il en va de même pour une bonne partie des pièces constituant 1984 et quelques albums subséquents.
Avec preuves à l’appui dans mes archives, Frank Zappa avait encensé Eddie Van Halen très tôt dans sa carrière pour la qualité d’écriture dont il faisait preuve et bien évidemment, pour les pas de géants qu’il nous a permis de faire dans le jeu électrique. Paul McCartney, toujours avec archives à l’appui, avait qualifié Eddie Van Halen du J.J. Cale des années 80. Je me souviens que la très respectée publication Guitar Player Magazine faisait référence à EVH en tant que «National treasure» à la fin des années 90 et avait publié un numéro spécial où on le mettait au même rang que les Herb Ellis, Tommy Tedesco et autres grandes pointures du temps…ce n’est pas rien.
Il a très souvent fait des arrêts au célèbre Musician Institute of Technology dans les 20 dernières années afin de donner des cliniques aux aspirant guitaristes.
Au delà de tout ça, le public général n’est évidemment pas au courant de toutes les avancés technologiques liées à la confection des guitares et des amplis dont il est responsable.
Par exemple, il a été un acteur principal, de concert avec Floyd Rose, de l’invention du Rockinger, un trémolo incluant un système de blocage des cordes. Ce qui deviendra le désormais célèbre Floyd Rose vendu à des millions d’exemplaires. Il est aussi propriétaire de quelques autres brevets qui ont fait avancer la guitare et la conception des amplificateurs à multiples niveaux de gain, tels qu’on les utilise aujourd’hui…faite une recherche, vous verrez que je dis vrai.
Tout l’monde vénère Hendrix, mais nous l’avons perdu trop tôt, ce qui nous ne nous a pas permis d’avoir un regard plus objectif sur une carrière qui se serait étalée plus longuement et qui aurait amené des commentaires similaires à ceux que vous attribuez à Van Halen en ayant ses hauts et ses bas. Mais je crois sincèrement que l’oeuvre d’Eddie Van Halen est objectivement massive, tant sur l’innovation liée à toutes les facettes de la guitare que sur la qualité et les aspects novateurs de son écriture.
Les hordes d’étudiants qui s’acharnent à assimiler son oeuvre dans les écoles de musique dans toute l’Amérique du Nord depuis le début des années 80 jusqu’à nos jours le prouvent bien.
Bien à vous,
Martin Larose
www.martinlarose.com
lecteur_curieux
22 février 2012
23h47
Très intéressant, monsieur Larose. Ce qui m’a fait aller écouter plusieurs pièces de l’album Fair Warning qui sont sur Youtube et là j’écoute aussi eruption du premier album.
Mon opinion reste sensiblement la même… Très grand guitariste rock, qui a apporté sa pierre à cet édifice là et à l’écriture du genre aussi, oui, un vrai de vrai, de vrai de vrai rocker. Mais je trouve que la forme devient tout de même rapidement répétitive. Il y a des éléments de très bon compositeur mais la répétition me font mettre des bémols.
Je trouve plus que c’est UN TRÈS GRAND STYLISTE et quelqu’un qui a fait avancer son domaine. Aujourd’hui le fait-il encore ?
Puis pour évaluer une composition, il faudrait peut-être aussi la faire jouer avec des arrangements très différents. Cette forme de rock classique ne permet pas de tout distinguer dans les notes ou la composition. En tous le cas, on aime cette virilité vraie remplie de testostérone et ce n’est pas que cela.
Un grand styliste, un grand rocker ! Un grand compositeur ? Je ne crois pas. Un piètre ? Là, je crois que c’est une question de valeurs qui fait dire cela…
Obligé de rester dans cette forme classique ? Peut-être pas, mais il a sûrement pas envie de faire de la musique du type qu’Arcade Fire, fait. Je le crois pas, en tous les cas.
alainbrunet
23 février 2012
00h07
Martin Larose, tout ce que vous décrivez est l’oeuvre d’un grand guitariste et non d’un grand compositeur. Toute l’information soumise ici à titre de preuve tend à démontrer les découvertes d’un grand innovateur de… la guitare. Je vous concède que quelques procédés orchestraux ont été mis en oeuvre, mais essentiellement, il s’agit de guitare électrique. À ce titre, je suis le premier à dire que EVH est un esprit fondateur dont j’ai la plus haute admiration. Quand à sa musique d’ensemble, come on. Relisez mon texte plutôt que les répliques qui l’interprètent.
unholy_ghost
23 février 2012
04h18
“Les hordes d’étudiants qui s’acharnent à assimiler son oeuvre dans les écoles de musique dans toute l’Amérique du Nord depuis le début des années 80 jusqu’à nos jours le prouvent bien.”
Ça fait peur…
scotch
23 février 2012
08h43
@LC
Je suis tombée sur le spectacle de Rock Swing de Paul Anka à la radio, il s’agissait d’un enregistrement lors du festival de Jazz. Au début, je pensais que c’était Tony Bennet. L’orchestre est très bon. Je me rappelle à l’époque avoir dit à une collègue: “Au moins je comprends les paroles, les rock stars on comprend rien quand ils chantent”.
alainbrunet
23 février 2012
09h44
Fausto Papetti maintenant ?
hardy_canyon
23 février 2012
10h15
« Fausto Papetti maintenant ? »
Non, mais Galactic et son « Carnivale Electricos », oui :
http://www.galacticfunk.com/carnivale-electricos/
scotch
23 février 2012
10h23
@alain brunet
Allez écouter l’album c très bon. L’orchestre est très bon. Vous êtes de mauvaise foi.
lecteur_curieux
23 février 2012
11h23
@scotch
Je trouve que tu as un certain goût pour le sucré et le léger.
Mais cela veut pas dire le sucré-extrême et quadruple kitch à la Fausto Papetti que je connaissais même pas quoiqu’en écoutant un peu sur Youtube, on voit tout de suite le genre…
Sucré à l’extrême et ensuite on rajoute une tonne de crémage et encore un sac complet de sucre à glacer. Puis encore toujours plus… Cela ”pogne” quand même a sûrement une valeur kitsch ! Comme certains lieux ou motels pour amoureux, pour voyages de noces et autres.
Mais non, scotch, je peux croire que tu es une romantique sincère juste avec petit aspect sucré, un petit peu trop à mon goût, c’est tout.
Et puis, moi je respecte cela un Stevie Wonder qui a fait un peu de sucre dans sa carrière. Et j’aime même plusieurs un peu kitsch sauf que c’est une question de dosage et aussi d’époque de notre vie.
De plus, cela me fait penser à l’article de Foglia qui disait, avec un peu de mauvaise foi, préférer les chocolats de Laura Secord à ceux de Geneviève Grandbois. Il a apporté, une précision, dans une chronique suffisante…
http://www.cyberpresse.ca/chroniqueurs/pierre-foglia/201201/24/01-4488728-fiction-desamour-et-chocolats.php
Monsieur Sucre, pour les desserts, lui. Pas pour la musique. Il peut bien nous chanter, par contre, du Luis Mariano car cela reste dans la tête. Pour montrer, sûrement son exaspération.
lecteur_curieux
23 février 2012
11h25
Oups… Désolé… J’ai fait un lapsus… Je voulais écrire une chronique ‘’suivante” et non ‘’suffisante”.
Est-ce à cause du sucre à la Fausto Papetti ou à la Luis Mariano ? Ou une petite pointe envers Foglia ?
Bien non. Foglia, je l’aime. C’est un grand sensible, après tout si on le lit bien.
scotch
23 février 2012
11h58
Woooooooooooooooooooooooo écoute le band. Je trouve cela plus sexy vieillot, classique pro de band avec de très bons musiciens avec un enregistrement impeccable. Le sucré, sirop d’érable qui n’en finit plus de couler c Céline Dion, Whitney, Babara S. et cie. J’aime le vieillot de pro bien fait, je n’ai jamais écouté ou acheté rien d’autre de lui. Même chose avec Michael Bubblé. Sur mon iphone en ce moment j’ai de l’opéra, du James Brown
scotch
23 février 2012
12h08
Du: Montserrat Caballe, Morricone, Elvis: Fever, Scala remake de Creep, With or without you, Hôtel Costes: Zwing Ting. J’ai une chanson de chaque. C très diversifié.
lecteur_curieux
23 février 2012
12h31
@scotch
Je place Bublé dans une catégorie similaire (à celle de l’album de Paul Anka), cela veut pas dire que pour une chanson parfois cela peut pas faire l’affaire…
C’est juste que c’est pas la vraie affaire, pour moi. Pas la manière d’être pour un crooner qui m’intéresse réellement.
C’est comme une femme croisée sur des réseaux sociaux, elle me suggérait Michael Kaeshammer… Mais ce n’est pas du tout mon genre, pas pantoute !
Ce n’est pas vraiment classe, c’est juste un certain enrobage, un produit légèrement phony, une certaine évocation de … Nah… Pas pour moi. Quoique c’est vrai, pour le pendant féminin, je vais être un peu plus tolérant et les accepter comme ami(e)s MySpace si jamais…
Il reste que c’est pas du tout la même chose que les grands de l’époque. Blossom Dearie ? OH QUE OUI.
Jane Monheit ? Juste un peu, c’est bien correct.
Kaeshammer ou Bublé ? Pas vraiment pour moi.
Paul Anka ? Je respecte sa carrière. Pas un album pour moi. Tu trouves cela très bon, toi ? Tu as le droit. Ils ne font pas de fausses notes. Ce n ‘est pas du jazz comme j’aime. J’aime bien Paul Anka, malgré tout. Difficile pour moi, de critiquer quelqu’un avec une si longue carrière. Il a fait son chemin et fait ce qu’il a envie de faire. Tant mieux pour lui !
lecteur_curieux
23 février 2012
12h37
Puis tu nous nommes des femmes… Scotch… Et d’un autre type de ”variétés” plus chanteuse à voix…
Pour Céline ? En partant, physiquement et sa manière de bouger c’est pas mon style.
Barbara Steisand ? Je l’ai pas assez écouté, mais la jeune et au cinéma. C’est une beauté et particulière.
Whitney Houston aussi c’était une beauté.
Le physique fait une différence ? En partie. Et puis pas obligé de correspondre aux critères de beauté, le charisme peut vous rendre très belle.
http://www.dailymotion.com/video/xlbot_big-mama-thornton-hound-dog_music
Des Bublé et des Kaeshammer, elle, elle boufferait cela tout cru par centaines au petit déjeuner. Cela c’est une vraie de vraie pas une phony baloney.
Je dis pas cela de Paul Anka, par contre. Mais c’est pas un crooner de la même trempe que Sinatra.
scotch
23 février 2012
14h39
J’assume mes kétaineries mais Van Halen aussi c kétaine.
crimsonviking
23 février 2012
15h42
Ce que je retiens de Eddie VH: Son sourire pendant qu’il joue le solo de Jump. Et ses fausses expressions d’étonnement, la bouche grande ouverte.
unholy_ghost
23 février 2012
17h23
Lecteur_ et scotch, vous allez finir par tomber amoureux si vous continuez…
lecteur_curieux
23 février 2012
17h47
@ghost
J’avoue avoir de la sympathie pour Scotch, une certaine affection mais c’est une affaire de blogue. Et les femmes, aussi sont pas tellement nombreuses par ici, alors il faut bien faire un effort pour garder notre Scotch qui a sa personnalité bien à elle!
scotch
23 février 2012
18h51
Ghost est jaloux, gnan, gnan, gnan.
scotch
23 février 2012
18h57
On devrait faire une réunion de blogueurs. La réunion la plus hétéroclite de Montréal.
scotch
23 février 2012
19h16
Je viens juste de recevoir ça de Mike Gauthier sur mon facebook; elle détrône Adèle en France. http://www.youtube.com/watch?v=Mus0XbaGx0M&sns=em
sultitan
23 février 2012
22h54
Irma: un tantinet trop mainstream pour moi, mais elle a un talent
fou et aura surement beaucoup de succès. J’adore sa voix.
scotch
23 février 2012
23h06
Je vais dire comme FL de la CAQ: “On verra”.
unholy_ghost
24 février 2012
05h04
“elle détrône Adèle en France”
SCOOP: il y a encore plus de matantes en France qu’au Québec…
unholy_ghost
24 février 2012
05h22
Euh, Scotch, j’espère que tu ne me dis pas que je suis jaloux que Lecteur a un ticket avec toi, parce que je vais aller chercher du gravol.
scotch
24 février 2012
09h45
@Ghost
La population vieillit c normal qu’il y ait plus de matantes et de mononcles. Cela étant, j’aime Adèle et Irma mais je n’ai rien acheté d’elles. Pas plus pour Beyoncé, Lady Gaga et cie.
Oui tu es jaloux. Pourquoi passer un commentaire alors?
alainbrunet
24 février 2012
10h26
Bon, si ça continue on va former un groupe Facebook en parallèle du blogue. Croissance personnelle au programme.
unholy_ghost
24 février 2012
11h37
“Oui tu es jaloux. Pourquoi passer un commentaire alors?”
Tu me feras toujours bien rire.
rogiroux
24 février 2012
12h53
“Bon, si ça continue on va former un groupe Facebook en parallèle du blogue. Croissance personnelle au programme.”
Bonne idée… Je seconde!!
scotch
24 février 2012
14h09
Alain tu seras notre gourou! Lol
scotch
24 février 2012
14h28
@ Ghost
J’aime mieux te faire rire que de te faire pleurer. Tu vois l’avantage de vieillir c qu’on se sacre de ce que les autres pensent de nous.
lecteur_curieux
24 février 2012
14h48
Moi je trouve juste cela drôle.
De la jalousie ? Probablement pas. Mais de savoir que d’autres aiment bien scotch ici sur le blogue, cela lui paraît une invraisemblance ?
Il y a plusieurs compatibilités dans la vie : amicale, musicale, littéraire, amoureuse et bien d’autres.
Le blogue n’est pas un club de rencontres, évidemment, les probabilités sont plus grandes ici si on assiste au même show. Puis, on peut passer très près d’un autre membre ou même du journaliste sans le voir ou le reconnaître. On regardait ailleurs ou l’on a reconnu une autre personne connue elle aussi grâce au web.
On annoncera pas d’avance les shows où l’on se rend…
lecteur_curieux
24 février 2012
14h54
Croissance personnelle ? Je suis encore dans le paradoxe. Très peu pour moi, ce type là en général ou les groupes du genre.
Par contre, j’écoute Languirand à Radio-Canada. Sans en faire un gourou ni les auteurs qu’il aborde.
—————
En personne et par écrit ce sont deux choses bien différentes mais l’un peut renforcer l’autre.
C’est de la sympathie que j’ai pour scotch, ce type d’affection là. Autrement, nous nous connaissons pas. Souhaiter du bien à quelqu’un, et le démontrer c’est un problème ? Cela veut pas dire que je suis amoureux et elle non plus… Voyons donc…
norvegequebec
24 février 2012
15h00
“C’est de la sympathie que j’ai pour scotch, ce type d’affection là. Autrement, nous nous connaissons pas. Souhaiter du bien à quelqu’un, et le démontrer c’est un problème ? Cela veut pas dire que je suis amoureux et elle non plus… Voyons donc…”
Lecteur…tu viens de me faire rire auz éclats. Je t’offre mes sympathies moi aussi.
scotch
24 février 2012
16h48
Tiens une autre jalouse! Lol
lecteur_curieux
29 février 2012
23h09
Merci pour tes sympathies norvege, mais ce n’est pas avec Scotch que cela s’est produit…
J’ai dit qu’il y avait plusieurs compatibilités. Il y a celles physiques notamment mais je devrais aussi me fier un peu plus aux compatibilités musicales car cela doit orienter les autres goûts en même temps.
Du moins, j’imagine… Selon cette dernière petite expérience avec une femme que je trouvais très belle mais dont je n’appréciais pas réellement les goûts musicaux et mêmes les autres goûts personnels. Outre sa beauté et des qualités personnelles. Évidemment quand elle m’a vu, elle ne m’a pas trouvé de son goût. Alors mon chien était mort.
P.S. : Soyez prudents avant de cruiser des femmes qui sont fans de Céline Dion ou encore Marie Mai.
lecteur_curieux
29 février 2012
23h11
Scotch est peut-être, elle aussi, une très belle femme physiquement, selon mes goûts à moi. Je ne le sais pas…
J’ai quand même lu ses aspirations qu’elle décrit et là cela lui prendrais un autre homme pour pouvoir toutes les remplir. On lui souhaite ! C’est tout.