Il est encore temps de découvrir Daphné, dont la personnalité intimiste doit être découverte dans un petit amphithéâtre plutôt que sur une scène extérieure. Voilà pourquoi son entrée en matière, mercredi soir au Cabaret Juste pour rire (avec Sylvie Paquette en programme double) en vaut la peine.

Voilà en outre une suggeston de clip et un blogue d’écoute.

Nomade, évanescente, énigmatique. On l’imagine glisser entre les mains de quiconque. Daphné pourra certes être perçue comme une belle lunatique, égarée dans la candeur de son romantisme. Or, sa beauté (on ne peut plus réelle), la singularité de sa voix, le choix de son réalisateur (Jean-Philippe Verdin), la richesse de ses orchestrations, la qualité de ses rimes, les émotions qui chargent ses mélodies, sa fascination pour la nature et ses habitants, tout ça fait de Carmin, son deuxième album, un monde charmant à investir.

À la suite de l’interview de Mademoiselle K, publiée lundi dans la Presse et actuellement en ligne sur Cyberpresse, voici un blogue d’écoute concernant le deuxième album de la formation parisienne – en visite montréalaise aux Francos.

Touffu

Katerine Gierak et ses sbires parisiens n’ont aucun mal à déménager d’aplomb, rouler la pédale au fond, faire s’écrouler les murs, incendier. Toutefois, Mademoiselle K se laisse emporter par le tourbillon, à tel point que son champ de vision s’embrouille parfois… Le nôtre aussi. On sent certes l’urgence de cette approche résolument rock, on sent la compétence de ce quartette haute tension, mais cette résultante de jams (selon les dires de Mademoiselle en personne) me semble touffue au bout du compte. Trop de parenthèses s’ouvrent en cours de route, ç’en devient essoufflant à la limite. Ça me vexe, le premier disque (lancé en 2006), était plus clair en ce sens. Les textes de Jamais la paix, cependant, me semblent mieux circonscrits que sur le premier opus et dévoilent une femme de cœur, une femme douée, de surcroît une vraie musicienne qui fera certes mieux dans un avenir proche. Alors ? On imagine que ces musiques se révèlent plus crédibles sur scène… et on attend le prochain album.

Tiken Jah Fakoly s’amène au Métropolis, ce mardi 29 juillet.

J’ai rencontré le reggae man ivoirien à Paris en juin dernier, l’interview est toujours en ligne sur Cyberpresse.

Je vous suggère ici un blogue d’écoute:

L’Africain, le reggae man, l’activiste.

Normalement, ces slogans, pamphlets, éditoriaux et billets mis en rimes ne font pas de bonnes chansons. Les seules occasions où ça fonctionne, c’est lorsque le sujet est crucial, très urgent. Est-ce ici le cas ? Comme le dit Tiken Jah Fakoly, le reggae est le véhicule idéal pour les sujets sociaux et politiques : dérive des immigrants, Africains échoués à Paris (sur un air de Sting), plaidoirie pour une ouverture des frontières occidentales, bataille contre l’excision, soldats américains et britanniques en Irak, vœu d’une Côte d’Ivoire à nouveau unie et prospère, on en passe. Mis à part leur hypersimplicité poétique (exprimée en français), les paroles engagées du chanteur de 40 ans (parfois aidé par Magyd Cherfi, notamment) reposent sur un roots reggae bien baraqué. Le groove y est solide, les refrains accrocheurs, sans compter les arrangements de cuivres et compléments d’instruments traditionnels d’Afrique de l’Ouest – ce qui démarque Tiken Jah de ses modèles rastas. À tout le moins efficace.